Golovna Πρωκτική σχισμή Mikhailo Shemyakin - βιογραφία, φωτογραφίες, πίνακες ζωγραφικής, λεπτομέρειες της ζωής του καλλιτέχνη. Καλλιτέχνης Mikhailo Shemyakin Καλλιτέχνης γλύπτης Mikhailo Shemyakin marvel

Mikhailo Shemyakin - βιογραφία, φωτογραφίες, πίνακες ζωγραφικής, λεπτομέρειες της ζωής του καλλιτέχνη. Καλλιτέχνης Mikhailo Shemyakin Καλλιτέχνης γλύπτης Mikhailo Shemyakin marvel

Ο Mikhailo Shemyakin γεννήθηκε στη Μόσχα το 1943, πέρασε τα παιδικά του χρόνια στη Nimechina, το 1957 μετακόμισε με τον πατέρα του στο Λένινγκραντ και μετά από δεκατέσσερα χρόνια προβλήματα τον εγκατέλειψαν. Ο Πρίμους έστειλε από τη χώρα, από τις διάσημες γωνιές του Παρισιού, όπου κέρδισε δημοτικότητα ως ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της αισθητικής διαφωνίας.

Το 1981, ο Shemyakin μετακόμισε στην Αμερική και από τότε δεν καθόταν ήσυχος, χειραγωγώντας σε όλο τον κόσμο σε σχέση με πολυάριθμες παραστάσεις, εκθέσεις και θεατρικές παραγωγές. Είναι συχνά σημαντικό να πείτε σε ποια χώρα και σε ποιο μέρος περνάτε την περισσότερη ώρα. Ο πλοίαρχος, όχι χωρίς ειρωνεία, σημειώνει στη συνέντευξή του ότι τις περισσότερες φορές πρέπει να ασχολείται με το φυλλάδιο.
Ενώ σπούδαζε στη σχολή της Ακαδημίας Μυστηρίων, ο M. Shemyakin προετοιμάστηκε για τη σημαντική τέχνη ενός γλύπτη, αν και νίκησε και δασκάλους με την πρωτοτυπία του, προαναγγέλλοντας την εμφάνιση ενός μεγάλου ζωγράφου με λεπτές, σχεδόν χρωματικές αρμονίες ій. Prote στη συνεχιζόμενη φωταγώγηση του ίδιου ενθαρρύνθηκε από τη μετοχή. Μετά το «λουτρό» του Primus στο ψυχιατρείο, όπου στεγάστηκαν οι θρησκευτικοί τους προσηλυτισμοί και υπερασπίστηκαν τα συμφέροντά τους στον μυστήριο της avant-garde, όλα τα μονοπάτια για τον ανερχόμενο καλλιτέχνη φάνηκαν κοντά του. Έχοντας βρει τα πόδια του στην άγρια φύση, ο Shemyakin πέρασε μια ώρα χειραγωγώντας τον Καύκασο και μαζεύοντας τα αρχικά στοιχεία για μια ασπίδα με Σαμίτνικ, ιερούς ανόητους και άστεγους ηλίθιους. Μετά την επιστροφή του στην Αγία Πετρούπολη, έγινε εργάτης στο Ερμιτάζ. Κοιτάζοντας τα αριστουργήματα του κόσμου σήμερα, που αντιγράφουν τους πίνακες κοντά στο πνεύμα, ο μελλοντικός δάσκαλος, σώζοντας την ευκαιρία να συνεχίσει την επίσημη επαγγελματική του εκπαίδευση, έχοντας ολοκληρώσει την «Ακαδημία Μυστηρίων» στο μουσείο. Μέσω της συμμετοχής της έκθεσης οργανώθηκαν «βοηθοί εργάτες», οργανώθηκαν πριν από την 200η επέτειο του Ερμιτάζ (1964) και έκλεισαν την τρίτη μέρα, αφού ο Shemyakin είχε ξοδέψει τα υπόλοιπα πενιχρά έξοδα διαβίωσης. Prote vin vitrimav viprobuvanya. Οι δυσκολίες που θα μπορούσαν να βλάψουν μια αδύναμη ψυχή χρησιμοποιήθηκαν για το κέρδος του. Ο ίδιος ο Shemyakin επαίνεσε τον εαυτό του ως κύριο του αρχικού γκροτέσκου κόσμου του. Ο αριθμός των koshty τους έκανε να θέλουν να ασχοληθούν με τη γλυπτική. Στη συνέχεια, αναζητώντας μια διέξοδο για δημιουργική ενέργεια, στραφήκαμε στη ζωγραφική και τα γραφικά. Τα υπολείμματα, που δεν απαιτούσαν μεγάλα έξοδα -αρκούσαν τα πρόβατα και το χαρτί- έγιναν γι' αυτόν ο κύριος τρόπος να εμφυσήσει τις φαντασιώσεις της μεταφυσικά προσανατολισμένης πραγματικότητάς του. Ο Shemyakin ανέπτυξε μια ειδική τεχνική μωρών, χρησιμοποιώντας τις καλύτερες ανοιχτόχρωμες μεταβάσεις. Ο Shemyakin δημιούργησε έναν χιμαιρικό κόσμο εικόνων που δεν καλύπτονταν από τις καταστροφικές εισροές της κοινοτικής ζωής. Ο Vin επέδειξε ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του δημιουργικού του μυαλού: μια έμφυτη αίσθηση ομορφιάς, η οποία δεν είναι καθόλου ανεξάρτητη από τις τρέχουσες επιρροές, τις ιδεολογίες, τη μόδα και την καλλιτεχνική αγορά.
Όσο και αν είναι απαραίτητο να απεικονιστούν αυτά και άλλα έργα σχετικά με τη διαμόρφωση των εμφανίσεων, τότε ο Mikhailo Shemyakin ήταν προσεκτικός στην επιλογή των θεμάτων, συμπεριλαμβανομένων των εσωτερικών παρορμήσεων και κινήτρων. Από τα σχολικά χρόνια, όλοι έχουν μια αυξανόμενη ανάγκη να δημιουργούν ορατές εικόνες των συγγραφέων που είναι κοντά τους στο πνεύμα. Αυτή η αίσθηση της «εικονογραφικής» σειράς του έχει πλούσιο αυτοβιογραφικό χαρακτήρα, αναδεικνύοντας τις ιστορικές στιγμές της δημιουργικής του εξέλιξης. Η βρώμα είναι μια προβολή ενός μαγικού θεάτρου, ενός ηθοποιού που η αντικειμενικότητα του είναι το φως που αναδύεται από τα βάθη της γνώσης του καλλιτέχνη. Ο αυτοβιογραφικός χαρακτήρας των μικρών είναι ξεκάθαρα εμφανής στη σειρά εικονογραφήσεων μέχρι το «Καταστροφή και Τιμωρία», από το 1964 έως το 1969. Ο Shemyakin πρόσθεσε τα κύρια σημεία στο μυθιστόρημα, είναι σημαντικό στα όνειρα και τα οράματα του Ρασκόλνικοφ, καθώς αντιμετωπίζει τον ήρωα με το πρόβλημα να «περάσει το κατώφλι». Έχοντας συσσωρεύσει στοιχεία υποστήριξης από εισροές άλλων ανθρώπων, ο δάσκαλος αντιλήφθηκε τη βαθιά αμφιλεγόμενη ιδέα του Ντοστογιέφσκι στο γεγονός ότι το «νέο» μπορεί να αναδυθεί από τη ζωή χωρίς το αποτέλεσμα ενός πλάγιου «παλιού», αν περάσουν γενναία τον κλοιό, τις πολυθρόνες της μιας ή της άλλης παράδοσης. Στο μυαλό της δεκαετίας του 1960, ο πρωτοποριακός καλλιτέχνης θεωρήθηκε αναπόφευκτα στα μάτια των ιδιοκτητών ως ένας κακός παραβάτης των ιδεολογικών νόμων, που θα μπορούσε να μπει σε ψυχιατρείο, να εκδιωχθεί από την πόλη και να εξοριστεί από τη χώρα.
Την ίδια στιγμή, η Shemyakina ξέσπασε στις λεγόμενες «γαλαντότερες σκηνές». Κανείς δεν ανέπτυξε απροσδόκητα αγάπη για την εκλεπτυσμένη κουλτούρα του 18ου αιώνα με τις μασκαράδες, τα ποιμενικά και τον ερωτισμό της. Μέσω αυτού, ο Shemyakin άρχισε να ασφαλίζει τους αείμνηστους καλλιτέχνες του "World of Art". Ωστόσο, δεδομένου ότι το ποίημα «The Light of Mystery» ήταν χρωματισμένο με μια αμείωτη χροιά συναισθηματισμού και νοσταλγίας για τον αρχαίο κόσμο, ο Shemyakin παρωδεί περαιτέρω το ύφος του 18ου αιώνα, μετατρέποντας τις «γαλαντότερες σκηνές» σε αυτοκίνητα και γκροτέσκες. Οι χαρακτήρες στους πίνακες και τα χειροποίητα χαρακτικά αυτού του κύκλου μοιάζουν περισσότερο με άψυχες κούκλες. Η ζωή συνεχίζεται σαν κουκλοθέατρο, καθώς οδηγεί το αόρατο χέρι ενός δαίμονα. Ωστόσο, δεν πρέπει να υπερεκτιμάται η σημασία του στοιχείου της λογοτεχνικής πλοκής σε αυτά τα έργα. Αυτό που είναι πιο σημαντικό εδώ για τον πλοίαρχο είναι οι πολύπλοκες χρωματικές αρμονίες στο πνεύμα του Watteau, οι αριστοτεχνικά πλεγμένες γραμμές, το παιχνίδι των μορφών, με γεύση ειρωνείας, καθώς και η πανικόβλητη διάθεση του φωτός του.
Ο Shemyakin εργάζεται πάνω σε αυτό το θέμα «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης» - χρησιμοποιώντας μια ποικιλία τεχνικών και μορφών: από πίνακες ζωγραφικής πολλών μέτρων μέχρι μικρά χαρακτικά - που εκτείνεται ίσως για τρεις δεκαετίες. Τα «Καρναβάλια» μετατράπηκαν σε μια «εγκυκλοπαίδεια» γκροτέσκων, βασισμένη στη βαθιά κατανόηση των μυστηρίων της ανθρώπινης φύσης στις διάφορες παραμορφώσεις, αγωνίες και γκριμάτσες της.

Εικονογράφηση πριν από το “Balaganchik” του A. Blok. 1987. Κολιόροβα λιθογραφία

Ανάχωμα Fontanka. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1966

Ανταλλαγή. 1965. Χαλκογραφία Rozfarbovany

Οδός Peterburzka. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1965. Χαλκογραφία

Ο Ροζκόλνικοφ από την αστική τάξη. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1967. Χαλκογραφία

Κανάλι εισαγωγών. 1966. Χαλκογραφία Rozfarbovany

Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Χαλκογραφία

Raskolnikov και Sonechka. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Papier, ελιά

Ροζκόλνικοφ. Σκίτσο εικονογραφήσεων από το μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Χαρτί, μελάνι, ακουαρέλα

Το όνειρο του Ρασκόλνικοφ. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Papier, ελιά

Sonechka. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Papier, ελιά

Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Papier, ελιά

Ο Ροζκόλνικοφ είναι αυτός ο παλιός ενεχυροδανειστής. Το όνειρο του Ρασκόλνικοφ. Σκίτσο εικονογραφήσεων από το μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1964. Papier, ελιά

Ομιλία στο Μαϊντάν. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1965. Papier, ελιά

Ο Ροζκόλνικοφ είναι αυτός ο παλιός ενεχυροδανειστής. Εικονογράφηση του μυθιστορήματος του F.M. Dostoevsky "Malcony and Punishment". 1967. Papier, graphite olive, κολάζ

Σκίτσο ενός μπαλέτου βασισμένου στο μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky "Evil and Punishment". 1985. Χαρτί, μελάνι, ακουαρέλα

Από τη σειρά "Walking". 1989. Papier, μικτή τεχνολογία

Από τη σειρά "Walking". 1988. Papier, μικτή τεχνολογία

Από τη σειρά "Walking". 1991. Papier, μικτή τεχνολογία

Από τη σειρά "Walking". 1990. Papier, μικτή τεχνολογία

Καρναβάλι με τζόκ. Από τη σειρά «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης». 1993. Χαρτί, μελάνι, ακουαρέλα

Από τη σειρά «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης». 1991. Χαρτί, μελάνι, ακουαρέλα

Από τη σειρά «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης». 1990. Χαρτί, μελάνι, ακουαρέλα

Από τη σειρά «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης». 1980. Papier, μικτή τεχνολογία

Από τη σειρά «Καρναβάλι της Αγίας Πετρούπολης». 1979. Papier, μικτή τεχνολογία

Shemyakina & Πετρούπολη. Δώστε του μια ώρα. Peredmova V.Ivanova. Αγία Πετρούπολη, 2007

Χάλκινος Πέτρος Α΄, που κάθεται στο θρόνο στο Πετροπαβλίβτσι - μια από τις πιο σημαντικές και πιο διάσημες εικόνες του μεταρρυθμιστή βασιλιά

Το 7th of worms σηματοδοτεί την 25η επέτειο από τα αποκαλυπτήρια του πιο σκανδαλώδους μνημείου του Peter I στο οχυρό Peter and Paul, που δημιουργήθηκε από τον Mikhail Shemyakin το 1991. Αυτό είναι ένα δώρο από έναν διάσημο καλλιτέχνη στον τόπο καταγωγής του... τον Πέτρο, του οποίου τα γενέθλια γιορτάζουν στις 9 της Τσερνιάς. Πώς δημιουργήθηκε αυτό το διφορούμενο μνημείο και άλλοι υπερ-έξυπνοι δάσκαλοι ρομπότ;

«Πέτρο αράχνη»

Ο Χάλκινος Πέτρος Α', που κάθεται στο θρόνο στο Πετροπαβλίβτσι, είναι μια από τις πιο δημοφιλείς και πιο διάσημες εικόνες του μεταρρυθμιστή τσάρου. Η ιδέα της δημιουργίας ενός μνημείου, όπως στη ζωή του Shemyakin, ήρθε ξαφνικά. Ο κύριός του έχει από καιρό σώσει ένα αντίγραφο της σωζόμενης κέρινης μάσκας του Τσάρου, ο οποίος κέρδισε το 1719 τον Ραστρέλι. Σήμερα είναι σημαντικό η σωστή καταγγελία του Πέτρου να δείξει με ακρίβεια ότι αυτό είναι αλήθεια. Μια φορά, ο Volodymyr Visotsky ζήτησε από τον καλλιτέχνη να επιλέξει τον αυτοκράτορα: «Ζωγραφίζεις πολύ τον Πέτρο και γιατί δεν ζωγραφίζεις καθόλου το γλυπτό;»

Το 1980, ο Visotsky πέθανε και ο Shemyakin άρχισε να εργάζεται σε έναν γρίφο για έναν φίλο στις ΗΠΑ.

«Ξεκίνησα να κάνω τα πρώτα σκίτσα από πηλό. Σε φυσικό μέγεθος», είπε ο Shemyakin. - Μεταφέραμε τα τυλιγμένα μοντέλα στο πάρκο και τα βάλαμε σε μια καρέκλα. Εδώ ήταν ξεκάθαρο ότι από απόσταση 5 μέτρων ο Πέτρος είχε να κάνει με τους εχθρούς ενός ακόμη κοντού ατόμου που ήθελε να μεγαλώσει κάτω από τα δύο μέτρα. Και άρχισα να παχύνω το τουλούμπ. Μέχρι την ώρα που φτάνουν οι αναλογίες της ρωσικής εικόνας. Και ακόμη και πάνω τους οι απόστολοι έχουν στραβό κεφάλι και μακρύ σώμα...»

Ο Shemyakin εργάστηκε στο γλυπτό για 8 ημέρες. Η επιγραφή στο πλάι του βάθρου λέει: «Ο ιδρυτής της Μεγάλης Πόλης του Ρώσου αυτοκράτορα Πέτρου του Μεγάλου απεικονίζεται από τον Ιταλό γλύπτη Carlo Rastrelli και από τον Ρώσο καλλιτέχνη Mikhail Shemyakin. 1991 r_k. Κατασκευασμένο στην Αμερική." Πριν από την ομιλία, για να διαβάσεις αυτές τις λέξεις πρέπει να χάσεις το κεφάλι σου, οπότε ο γλύπτης για άλλη μια φορά μας κάνει ανόητους με τον αυτοκράτορα.

Η φιγούρα είναι εκπληκτική για την καταστροφή των φυσικών αναλογιών: μοιάζει με τα καθάρματα της Kunstkamera, το κεφάλι είναι αλεπού και είναι καρικατούρα μικρό, το σώμα είναι πολύ μεγάλο, ένα παλτό από δέρμα προβάτου, τα πόδια και τα χέρια είναι σφιχτά τεντωμένα. Το να δείχνεις τα δάχτυλα είναι ιδιαίτερα αισθητό. Η δυσοσμία είναι τόσο μακριά και αραιή που οι διαιτητές ονόμασαν το μνημείο «Πετρο-Αράχνη».

«Το έργο μου δεν δημιουργήθηκε για παρατήρηση και εύνοια, αλλά για να αναλογιστώ την τραγική μοίρα των τριών αιώνων που απέμειναν στη Ρωσία», λέει ο γλύπτης. «Ίσως δεν είναι η κατάλληλη στιγμή για να έρθει».

Μόλις δημιουργήθηκε το μνημείο, πολλοί ειδικοί, μεταξύ των οποίων διάσημοι αρχιτέκτονες, υποστήριξαν την εγκατάστασή του στον καλοκαιρινό κήπο. Ωστόσο, όταν ο πρώτος δήμαρχος του τόπου, ο Ανατόλι Σόμπτσακ, ήρθε σε επαφή με το γλυπτό, ήταν «σοκαριστικό» που αποκάλυψαν το λευκό της καλύβας του Διοικητή στο οχυρό Peter and Paul. Συνέβη στις αρχές του 1991 ότι το ιστορικό όνομα της Αγίας Πετρούπολης επέστρεψε στο Λένινγκραντ, γεγονός που τροφοδότησε περαιτέρω τον πόλεμο. Ένα κύμα κριτικής έπεσε αμέσως στο έργο του Shemyakin.

Η επίθεση ήταν τόσο έντονη που στις πρώτες μέρες του γλυπτού χρειάστηκε να τοποθετηθεί φρουρός για την αποφυγή βανδαλισμών. Μόλις μια ώρα πριν ηχήσει η νέα εικόνα του αυταρχικού που κάθισε στο θρόνο και έγινε μνημείο της Αγίας Πετρούπολης. Επιπλέον, είμαι Βικοναβιανός. Υπάρχει ένας θρύλος ότι αν τρίψεις τα μακριά δάχτυλα του Πέτρου, όλα θα λυθούν. Με το δεξί τα φλουριά θα σβήσουν, με το αριστερό θα γίνει πιο δημιουργικό. Λοιπόν, αν κάθεσαι ακίνητος, όλα θα πάνε καλά στην ιδιαίτερη ζωή σου. Και, αν κρίνουμε από το γεγονός ότι πολλά δάχτυλα κυριολεκτικά αναβοσβήνουν και τα γόνατα μπορεί ακόμη και να διαγραφούν, τα όνειρα γίνονται πραγματικότητα.

Σκελετοί σφιγγών

Αυτό το μνημείο «Στα θύματα της πολιτικής καταστολής», το οποίο ερμήνευσε εκ νέου τα κίνητρα των διάσημων σφίγγων της Αγίας Πετρούπολης, ανεγέρθηκε το 1995.

«Το μέρος απέναντι από το χωριό Khrestya δεν είναι τυχαία», λέει ο Shemyakin. – Εκεί, οι βράχοι των καταστολών του Στάλιν απαιτούσαν την αναγνώριση των ατόμων των σφίγγων – την απομόνωση του βάναυσου καθεστώτος. Στις πλευρές των ζωντανών μπουμπίνων έχουν προφίλ νεαρών γυναικών και στο πλάι των «Χρεστών» υπάρχουν τμήματα του κρανίου που είναι εκτεθειμένα. Ανάμεσά τους υπάρχει ένα στυλιζαρισμένο παράθυρο φυλακής με πύλες. Έτσι έσπασε η ζωή της περιοχής - ο ένας μισός έζησε με το άγνωστο, ο άλλος πέθανε, κανείς δεν ξέρει γιατί».

Κατά μήκος της περιμέτρου των βάθρων από γρανίτη υπάρχουν χάλκινες πλάκες, στις οποίες είναι χαραγμένες σειρές έργων των Shalamov, Gumilyov, Mandelstam, Akhmatova, Zabolotsky, Andreev, Likhachov, Brodsky, Bukovsky, Solzhenitsyn, Visotsky. Δείχνει πόσο κοντά ήταν η ζωή και ο θάνατος, η ελευθερία και η ταπείνωση, η ευτυχία και η τραγωδία εκείνη την απελπισμένη ώρα. Το τρίχωμα των σφιγγών είναι λεπτό και οι χαυλιόδοντες τους προεξέχουν από τη γούνα τους και τα ψηλά κεφάλια τους μεταφέρουν μια αίσθηση τρομερής ανησυχίας.

Είναι εκπληκτικό ότι όταν δημιουργούσε αυτές τις εικόνες, ο καλλιτέχνης σκέφτηκε τη δύναμη της ζωής. Στη δεκαετία του '70, για συμπεριφορά που φαινόταν ανεπαρκής στο καθεστώς, εισήχθη σε ψυχιατρείο με διάγνωση «σοβαρής συνεχούς σχιζοφρένειας». Και το 1971, για πολλά χρόνια, εκδιώχθηκαν από τη χώρα, μην επιτρέποντάς τους να αποχαιρετήσουν τους πατεράδες τους. Για τι? Τα αφεντικά δεν ήταν ικανοποιημένα με την ταύτιση από τους επαναστάτες για το νέο κίνημα «μεταφυσικό συνθετικό». Είναι αλήθεια ότι η ζωή έδειξε ότι ο Vlada, χωρίς καν να το υποψιαστεί, έδωσε στον Shemyakin μια εξαιρετική υπηρεσία. Πίσω από τον κλοιό, εγκατέλειψε τη ζωή του και έγινε γίγαντας του κόσμου. Σήμερα, βασιλιάδες και αρχηγοί δυνάμεων είναι φίλοι μαζί του. Και οι άνθρωποι έρχονται τώρα στη Ρωσία όσο συχνά θέλουν. Έχετε δει επίσης το διαμέρισμα στη Fontanza υπό τις διαταγές του Volodymyr Putin. Όπως αναγνώρισε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, αν ο αξιωματούχος στον οποίο έδωσε εντολές ο πρόεδρος, είπε, σε ποια θητεία δυσκολεύτηκε ο Shemyakin, ο αρχηγός του κράτους της Σοβιετικής Ένωσης: «Εκδικήσαμε την 71η, οπότε ήρθε ο διάβολος ...»

Δύο μετοχές

Μια ιδιαίτερη πτυχή της ζωής του Shemyakin είναι η φιλία του με τον Visotsky, του οποίου τη δυσωδία γνώριζε ο Mikhail Barishnikov όταν γεννήθηκε το 1974.

«Η φιλία μας γεννήθηκε αμέσως, αλλά ήταν ξεκάθαρο ότι θα ήταν έτσι», είπε ο Shemyakin. - Φαινόταν σαν να γνωριζόμασταν πολύ καιρό, αλλά είχαμε χωρίσει πολύ καιρό. Και τώρα πρέπει να μιλήσουμε, να πούμε ο ένας στον άλλο τι είναι σημαντικό και απαραίτητο και για τους δυο μας».

Ο Visotsky αφιέρωσε το τραγούδι του στον Shemyakin, ο οποίος, με τον δικό του τρόπο, ζωγράφισε εικονογραφήσεις των έργων του Volodymyr Semenovich. Το περίφημο «On the Great Karetny» είναι αφιερωμένο στα ξεφαντώματα του ύπνου τους. Ο Zagalom Shemyakin δημιούργησε 42 εικονογραφήσεις «με θέμα τον Βισότσκι» - μία για κάθε στάδιο της ζωής του θρυλικού ηθοποιού. Το μνημείο του ποιητή, που στήθηκε κοντά στη Σαμάρα, έμεινε αδιάκριτο. Γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου 2008, ανήμερα του 70ου Βάρδου. Στο κέντρο της σύνθεσης ο Βισότσκι στον ρόλο του Άμλετ με μια κιθάρα στα χέρια. Ο δεξιόχειρας είναι ο άντρας με τον μανδύα, που διακρίνει τον «μαύρο» και τις καταστροφικές δυνάμεις που συνόδευαν τον καλλιτέχνη στην πορεία της ζωής του. Το αριστερό χέρι στη γρίλια είναι ένα οπτικό βοήθημα από το μπρελόκ. Πιο κοντά στο κέντρο βρίσκεται μια γυναίκα με το πρόσχημα της Μαρίνας Βλάδη, που συμβολίζει την Kohana και τη Muse. Μνημείο στις εγκαταστάσεις του Παλατιού των Σπορ Σαμάρα το 1967 ο Βισότσκι έδωσε τις πρώτες συναυλίες στη ζωή του με κοινό έξι χιλιάδων.

Τα παιδιά είναι κακά

Αυτό είναι το πιο σκανδαλώδες μνημείο του Shemyakin (εγκαταστάθηκε το 2001 στην πλατεία Bolotnaya κοντά στη Μόσχα).

«Η σύνθεση σχεδιάστηκε και δημιουργήθηκε από εμένα, ως σύμβολο και κάλεσμα στον αγώνα για την τάξη της παρούσας και της μελλοντικής γενιάς... Εγώ, ως καλλιτέχνης, με αυτή τη δημιουργία καλώ όσους πρόκειται να κοιτάξουν γύρω τους, σχεδόν αμέσως. Και ενώ δεν είναι πολύ αργά, οι στοχαστικοί και ειλικρινείς άνθρωποι πρέπει να συνέλθουν».

Συνολικά υπάρχουν 13 άρθρα κακίας και η δυσοσμία είναι εξαιρετικά υψηλή, ώστε οι μεγάλοι να αντιληφθούν την αναξιότητά τους. Ο εθισμός στα ναρκωτικά, για παράδειγμα, απεικονίζεται ως ένας άνθρωπος που μοιάζει με αλεπού με πονηρά, απαράδεκτα προσωπεία. Πίσω από αυτόν τον κακό άνθρωπο υπάρχει ένα φτερό, στο οποίο είναι αδύνατο να πετάξεις. Ο Ρούτσι έχει μια σύριγγα. Φαίνεται σαν ένα βαρύγδουπο χαμόγελο, απλά πρέπει να αποδεχτείς αυτό το «δώρο» και όλα θα πάνε καλά... Η πορνεία αποκαλύπτει τον όγκο της εμφάνισης ενός φρύνου που μοιάζει με φρύνο. Έχει ένα παχουλό σώμα και μια απεριποίητη ρόμπα, αλλά δεν υπάρχει έκφραση στα ταλαιπωρημένα από τις καιρικές συνθήκες μάτια της και το χαμόγελό της είναι ανοιχτό. Ο σαδισμός της μαρτυρίας ενός ρινόκερου από τον «εκλεγμένο» χασάπη για τις κακές του κατηγορίες. Νιώθει λοιπόν κανείς ότι αυτός που αγαπά να βασανίζει τους αδύναμους είναι ο πιο δυνατός. Προετοιμασίες και πυροβολισμοί - αυτό είναι για εκείνους που θα κλείσουν τα μάτια τους στην τρομερή σκηνή, ακόμα κι αν η βρώμα έχει περάσει. Ο πόλεμος απεικονίζεται επίσης με φτερά, αλλά και με πανοπλίες και μάσκες αερίων. Δίνει στα παιδιά ένα παιχνίδι - τον Μίκυ Μάους. Απλώς τυλίξτε τον άξονα του στόχου σε μια βόμβα.

Το τέρας Shemyakin ήταν τόσο ζωντανό, τόσο πλούσιο στην εφευρετικότητά του, που το μνημείο, εκτός από τους κολλητούς, τους διάσημους και την πλειοψηφία των αντιπάλων. Περιλαμβάνεται στα 10 πιο αμφιλεγόμενα μνημεία της πρωτεύουσας. Και μετά το σκούπισμα των βανδάλων, ο Βλάντα έβαλε τη φρουρά, τώρα οι κακίες μπορούν να αφαιρεθούν από το 9ο πρωί μέχρι τις 9 το βράδυ. Από εδώ και πέρα ήταν έτσι στη ζωή.

Ο Mikhailo Shemyakin είναι ένας Radiansky, Αμερικανός και Ρώσος καλλιτέχνης, γλύπτης. Βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας, Λαϊκός Καλλιτέχνης της Καμπαρντίνο-Μπαλκαρίας και της Adigea, επίτιμος διδάκτωρ πανεπιστημίων σε Ευρώπη, Αμερική και Ρωσία. Ο πειρασμός να μεταναστεύσει υπό την απειλή της εγκληματικής επανεξέτασης στις αρχές της δεκαετίας του 1970, μια ταλαντούχα εγκατάλειψη με διάγνωση «κακής σχιζοφρένειας», κατέκτησε την Ευρώπη και την Αμερική, και έγινε ο πιο δημοφιλής καλλιτέχνης του παρόντος.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ο Mikhailo Mikhailovich Shemyakin γεννήθηκε στη ρωσική πρωτεύουσα το 1943. Ο καλλιτέχνης έχει ρίζες Kabardian: ο πατέρας του, που έμεινε ορφανός νωρίς, αφαίρεσε το ψευδώνυμο Shemyakin από τον πατριό του. Ο αγαπητός του πατέρας ζούσε στην αρχαία Καμπαρδιανο-Μπαλκαριανή οικογένεια των Καρντάνοφ. Η μητέρα του καλλιτέχνη, η ηθοποιός Yulia Predtechenskaya, ήταν ευγενής. Ο παππούς του Shemyakin από τη μητέρα είναι απόφοιτος της Σχολής Ναυτικών Μηχανικών κοντά στην Κρονστάνδη. Σύμφωνα με τα λόγια του καλλιτέχνη, του πατέρα του, «υπήρχαν πυροβολητές και στρατιώτες με στολή».

Η Yulia Mikolaevna, η οποία κατά τη διάρκεια των βράχων του πολέμου μετακόμισε από την πόλη του Λένινγκραντ στη Μόσχα και εργάστηκε στο Θέατρο στο Tagans, γέννησε έναν γιο με έναν άλλο άνδρα, τον συνταγματάρχη Shemyakin. Λίγο μετά τη γέννηση του λαού, η πρώτη γυναίκα μετακόμισε στον άνδρα που διορίστηκε διοικητής του τόπου Skhidnaya Nimechchina. Μέχρι την ηλικία των 14 ετών ο Mikhailo Shemyakin είναι μέλος της Λαϊκής Δημοκρατίας.

Το 1957, η πατρίδα στράφηκε στο Λένινγκραντ. Τακτοποιηθήκαμε σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα με 38 δωμάτια. Ο Bear και η μητέρα, ο πατέρας και η θεία του έμεναν στο ίδιο δωμάτιο. Ο πατέρας, ένας στρατιωτικός σταδιοδρομίας, πέθανε για χάρη του μερίδιού του και ο Shemyakin ο νεότερος γέμισε με το μυστήριο που απολάμβανε η μητέρα-ηθοποιός του. Στη Γερμανία, αφού πέρασα χρόνια κοιτάζοντας άλμπουμ με πίνακες, ο Ι.

Ξαφνικά, ο πατέρας μου άφησε την οικογένειά του και πήγε στην περιοχή του Κρασνοντάρ και ο νεαρός Mikhail Shemyakin, ο οποίος είχε ζωγραφίσει εικονογραφήσεις για το παραμύθι του Πούσκιν, γράφτηκε στο 2ο έτος της δευτεροβάθμιας σχολής τέχνης στο Ινστιτούτο Ζωγραφικής im. .

Έχοντας περάσει από τους βράχους Shemyakin 4: ο μαθητής υβρίστηκε για την «αισθητική ακολασία των συμμαθητών του». Ο Μιχαήλο μοιράστηκε γενναιόδωρα με τους συναδέλφους του τη γνώση για τον αρχαίο μυστικισμό που αντλήθηκε από βιβλία που συλλέχθηκαν από τη Σπίλτσα. 1961 Ροκ καταγγελία προς την KDB που βάζει ένα στίγμα στο φως.

Το σκοτάδι της βιογραφίας έφτασε. Για να επιβιώσει, ο Mikhailo Shemyakin ανέλαβε οποιαδήποτε δουλειά: εργάστηκε ως μαυρομάστορας, εργάτης με φύλλα, φύλακας και ξυλοκόπος στο Ερμιτάζ. Το βράδυ αντιγράψαμε τους πίνακες των αρχαίων δασκάλων, πειραματιζόμενοι.

Οι φίλοι επισκέπτονταν πολλούς συμμαθητές, κάτι που δεν ήταν κατάλληλο για κοινοτικούς γείτονες. Η επερχόμενη καταγγελία στο KDB και η κραυγή "on Rozmova" τελείωσαν άσχημα για τον Shemyakin: έχοντας εκπαιδεύσει τον καλλιτέχνη για τον Θεό και τον διάβολο, στάλθηκε σε μια ψυχιατρική κλινική. Το ιατρικό αρχείο έδειξε μια διάγνωση: «Γαμημένη σχιζοφρένεια».

Μετά από μερικές ενέσεις και βόλτες, ο πάγος δεν μεταμόρφωσε τον καλλιτέχνη σε άτομο με αναπηρία. Η πρώτη «έκθεση» παρουσιάστηκε στην κλινική: ο γιατρός Shemyakin έδειξε στους ασκούμενους μαθητές εικονογραφήσεις ενός ασθενούς πριν από τις δημιουργίες του. Με αυτόν τον τρόπο, ο ψυχίατρος «εικόνισε» την υπέρβαση της σχιζοφρένειας σε έναν παιδεραστό.

Με τις προσπάθειες της μητέρας του, ο Μιχαΐλο απογύμνωσε τους τοίχους της κλινικής. Μετά το μπάνιο, εμφάνισε αλλεργία στη φάρμπι και έβλεπε εφιάλτες τη νύχτα. Πριν από δύο χρόνια, ο καλλιτέχνης επέστρεψε σε μια κανονική ζωή στα βουνά της Αμπχαζίας.

Ζωγράφος

Ο Bazhanna, όντας πιο κοντά στο μυστήριο, έφερε ξανά τον Mikhail Shemyakin στο Ερμιτάζ, όπου είχε τον έλεγχο μιας ποικιλίας ρούχων. Έχοντας δουλέψει με την ταξιαρχία, τα δύο τρίτα των συναδέλφων μου ήταν τόσο άγνωστοι καλλιτέχνες.

Το 1962, οργανώθηκε η πρώτη έκθεση ζωγραφικής του Shemyakin από το περιοδικό του Λένινγκραντ "Zirka". Η διανόηση της Αγίας Πετρούπολης γνώρισε τη δημιουργικότητα του πλοιάρχου. Μετά από 2 χρόνια, η έκθεση έργων καλλιτεχνών στο Ερμιτάζ επιμελήθηκε ο σκηνοθέτης, για την οποία πλήρωσαν όλοι – και οι αδαείς και οι άγνωστοι καλλιτέχνες.

Ο Mikhailo Shemyakin έμεινε ξανά χωρίς δουλειά, αφού επέζησε από πολλές αναζητήσεις, κατά τη διάρκεια των οποίων κατάσχεσαν αναπαραγωγές θρησκευτικών θεμάτων, έθαψαν βιβλία και φύλλα από τη μητέρα του. Ο άνθρωπος χωρίς ρομπότ απειλήθηκε με αποβολή από τον χώρο για χαριστική.

Το 1967, ο Shemyakin οργάνωσε την ομάδα τέχνης "Petersburg". Το tandem με τον φιλόσοφο Volodymyr Ivanov ξεκίνησε την αναζήτηση νέων μορφών αγιογραφίας. Πριν από 2 χρόνια ήμουν αρχάριος στο ανθρώπινο μοναστήρι Pskov-Pechersk. Εκθέσεις ζωγραφικής του Μιχαήλ σε στιλ underground πραγματοποιήθηκαν τόσο από την κυβέρνηση όσο και από τους συναδέλφους του, οι οποίοι δημιούργησαν μέσα στο παραδοσιακό, επιτρεπόμενο πλαίσιο.

Τα ρομπότ του Mikhail Shemyakin είχαν μεγάλη επιτυχία στη Zakhoda. Η κόρη των μεταναστών, η γκαλερίστας Ντίνα Βέρνι, βοήθησε τους φίλους του καλλιτέχνη να μεταναστεύσουν αφού είχαν χωρίσει. Nezabar για την ομάδα και την κόρη Pishov Shemyakin. Τον έστειλαν να μεταναστεύσει χωρίς να του επιτραπεί να του αφαιρέσει το μικρό σακουλάκι με τις ομιλίες.

Στο Παρίσι, ο Μιχαήλ συναντήθηκε με φίλους και τον Βέρνι. Η Γαλλία ξεκίνησε μια νέα ζωή ως καλλιτέχνης, πρώτα και κύρια και ανάμεσα στους κακούς. Οι φίλοι μας βοήθησαν να βρούμε την τοποθεσία του εγκαταλειμμένου μπιλιάρδου. Ο νατομιστής Shemyakin χαιρόταν την ελευθερία, διαβάζοντας με πάθος βιβλία για την άμυνα, μαθαίνοντας τα μυστήρια του παρελθόντος και ζωγραφίζοντας.

Η σειρά έργων «Carnivals of St. Petersburg», «Metaphysical Heads», «In the Morning of Paris» έφεραν φήμη στον Mikhail Shemyakin. Οι Ευρωπαίοι έμαθαν για τους πίνακες του Ρώσου δασκάλου σε μια έκθεση που διοργάνωσε ο σχεδιαστής Jean-Claude Gobert στα μέσα της δεκαετίας του 1970. Συμφωνίες και συμβόλαια περιήλθαν στον κύριο ως αποτέλεσμα του πλούτου του. Ήθελαν να αγοράσουν τους πίνακές του και τους κρέμασαν στο μαύρο.

Το πολιτιστικό κέντρο του Παρισιού φαινόταν βαρετό στον Mikhail Shemyakin. Εργάστηκε ακούραστα - ζωγραφική, γλύπτες, βλέποντας το αλμανάκ «Απόλλων», αποκαλύπτοντας στον Ζαντ τα ονόματα Ρώσων καλλιτεχνών της avant-garde και ιμπρεσιονιστών. Το Ale France «στρίμωξε» όλο και περισσότερο τον καλλιτέχνη στην αστική τάξη και την ηρεμία της πόλης. Έχοντας επισκεφτεί τη Νέα Υόρκη, ο Shemyakin βρισκόταν σε ένα διαφορετικό στοιχείο: ένιωθε τον ταραχώδη ρυθμό της ζωής και αναλώθηκε στα βάθη της δημιουργικής μαεστρίας του κόσμου.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, ο Mikhailo Shemyakin μετακόμισε στις Ηνωμένες Πολιτείες και έγινε πολίτης. Αυτή η οικογένεια έδωσε το πλεονέκτημα στη ζεστή και ήρεμη Ελλάδα. Ο πρώτος μάστερ της ροκ ζει στο Σόχο, το οποίο στα μέσα της δεκαετίας του '80 μεταμορφώθηκε στη Μέκκα της καλλιτεχνικής μποημίας της Νέας Υόρκης.

Μετά από 8 χρόνια, ο Shemyakin πρόσθεσε ένα νέο κάστρο σε δύο χρόνια από το φουρτουνιασμένο μέρος στην Klaveraka. Έχοντας τοποθετήσει γλυπτά και καλλιτεχνικά αριστουργήματα στα ευρύχωρα δωμάτια. Ο Νεζαμπάρ έγινε ενεργό μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Νέας Υόρκης και ακαδημαϊκός των ευρωπαϊκών επιστημών. Η Ρωσία εξοικειώθηκε με την πλούσια δημιουργικότητα του Mikhail Shemyakin στα τέλη της δεκαετίας του 1980.

Ιδιαίτερη ζωή

Η πρώτη ομάδα Η Rebekah Modlina, με καταγωγή από το Λένινγκραντ, είναι καλλιτέχνης και γλύπτης. Ο Slub από το Shemyakin ήταν ο τρίτος της. Το 1964, γέννησε μια ανθρώπινη κόρη, την Doroteya Shemyakina. Η κόρη ακολούθησε τα βήματα του πατέρα της και έγινε καλλιτέχνης και σχεδιάστρια βιβλίων.

Με μια άλλη ομάδα - την εργαζόμενη στη μεταφορά Sarah de Kay - ο καλλιτέχνης έγινε φίλος μεταξύ τους. Η Σάρα μετέφραζε μια αμερικανική ταινία για έναν βάρδο Ράντιαν. Τους συνέστησαν να επικοινωνήσουν με τον φίλο του Βισότσκι.

Οι ουλές στο πρόσωπο και το σώμα του Mikhail Shemyakin, σύμφωνα με τα λόγια του, ήταν μια κληρονομιά ενός οπτικού τραυματισμού στο αποστακτήριο. Το περπάτημα είναι ευαίσθητο, σαν ο καλλιτέχνης να είχε τραυματιστεί όταν ήταν μεθυσμένος με αλκοόλ.

Παντελόνια, έτσι ώστε η κασέτα έγινε το ρούχο «σήμα κατατεθέν» του Shemyakin, αλλά εξηγεί τη φθορά τους για καθημερινούς και φυσιολογικούς λόγους. Το γείσο του φέρετρο προστατεύει την πάθηση των ματιών από το φως, και οι υψηλές φροντίδες προστατεύονται από τα φίδια που βρέθηκαν στο γαλλικό χωριό, όπου οι υπόλοιποι 25 βράχοι είναι ζωντανοί, ο κύριος.

Mikhailo Shemyakin τώρα

Η Ρωσία έχει συχνά καλλιτέχνες και γλύπτες. Για yogo vyzannanyam, ζήστε στο letaku. Η Μόσχα και η Αγία Πετρούπολη έχουν παρόμοια έργα σε εξέλιξη. Ο Vin σχεδιάζει εκθέσεις, οργανώνει εκθέσεις τέχνης και γλυπτικής και χτίζει μνημεία.

Το ταλέντο του Shemyakin είναι πλούσιο. Το μνημείο του πλοιάρχου ρομπότ βρίσκεται στο οχυρό Peter and Paul. Οι καλλιτέχνες Mariinka παίζουν με κοστούμια που ζωγράφισε ο καλλιτέχνης για το μπαλέτο "Luskunchik". Κουτιά κοσμημάτων, δημιουργημένα από τον καλλιτέχνη, διαμορφωμένα σε κοσμηματοθήκη SASONKO.

Ο Mikhailo Shemyakin, ο οποίος αποκαλεί τον ύπνο απαράμιλλη πολυτέλεια, περνάει τον χρόνο του ζωγραφίζοντας καμβάδες, οργανώνοντας μουσικά φεστιβάλ, εμφανίζεται σε τηλεοπτικά έργα και μαντεύει παιχνίδια Yalink.

Στο Instagram υπάρχει μια σελίδα του Κέντρου της Αγίας Πετρούπολης Mikhail Shemyakin, όπου ανακοινώνονται οι συμμετοχές με τη συμμετοχή του.

Ναγκορόντι

Δημιουργήστε γλυπτά και πίνακες του Mikhail Shemyakin όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στη Δύση. Το κοινό γοητεύεται από τη μοναδική δημιουργικότητα, τη μαεστρία και την απαράμιλλη αποτελεσματικότητα του συγγραφέα. Μεγάλο μέρος της δουλειάς του βασίζεται σε μια βαθιά αλλαγή, η οποία μπορεί να αποφευχθεί αν δεν είναι εξοικειωμένος με τη βιογραφία του πλοιάρχου. Η δύσκολη μοίρα του έχει βιώσει επανειλημμένα σημαντικές προκλήσεις, εξαιρετικές εξελίξεις και καμπές. Ο Shemyakin, που ζει στην Αμερική, χάνει την πίστη του στην Πατρίδα του, έρχεται συχνά στη Ρωσία για ειδικά οργανωμένες δημιουργικές συναντήσεις, εκθέσεις και παρουσιάσεις.

Βιογραφικά στοιχεία: νεολαία

Ο Μιχαήλ γεννήθηκε κοντά στη Μόσχα σε καιρό πολέμου. Ο πατέρας του καταγόταν από την Καμπαρντίνο-Μπαλκαρία. Όντας στρατιωτικός αξιωματικός, ο Shemyakin Sr. δεν συνειδητοποίησε ότι ο γιος του έγινε καλλιτέχνης. Η μητέρα ενθάρρυνε τη μικρή Αρκούδα στις φιλοδοξίες του. Αυτός ο νεαρός αρχίζει να ζωγραφίζει από την αρχή πριν το σχολείο, αναπτύσσει τις δεξιότητές του, διαβάζει πολλά βιβλία, ανάμεσά τους την ιστορία της Σοβιετικής Σοσιαλιστικής Δημοκρατίας. Για αυτούς τους λόγους υπήρξε καταγγελία και κατηγορίες από την αρχική κατάθεση.

Η Shemyakina διερευνά εκ νέου προβλήματα με μεγάλη εξουσία όλα αυτά τα χρόνια. Το δημιουργικό πνεύμα δεν έλεγχε άμεσα τους κομματάρχες. Ο νεαρός καλλιτέχνης συνέχισε να εργάζεται αβίαστα, αναλαμβάνοντας ταυτόχρονα τον έλεγχο του Ερμιτάζ, και την κατάλληλη στιγμή ασχολήθηκε με την αντιγραφή στο έργο των παλιών δασκάλων.

Σημαντικές μοίρες

Μια ώρα αργότερα, μετά την καταγγελία, ο Μιχαήλ συνελήφθη και εισήχθη σε ψυχιατρείο. Η πλούσια κουλτούρα αυτών των βράχων δεν είναι μοναδική στο ίδιο μερίδιο. Ο γιατρός διεξήγαγε σκληρά πειράματα σε ασθενείς, τα οποία είχαν αρνητικό αντίκτυπο στην ψυχή και οδήγησαν σε σοβαρές ψυχικές διαταραχές σε ορισμένους ασθενείς.

Ο καλλιτέχνης διαγνώστηκε με «σχιζοφρένεια»· οι πίνακες του Mikhail Shemyakin από εκείνη την περίοδο παρουσιάστηκαν για να επιβεβαιώσουν την ασθένεια. Οι μεγάλες zusil varto μαμάδες “έβγαλαν” τον γιο από την κλινική. Και για πολύ καιρό, ο Μιχαήλ τακτοποίησε την ψυχική του υγεία: ζούσε ως έρημος μακριά από τα αυτιά του, αρχικά στα βουνά, μετά στο μοναστήρι, προτού επιτύχει να περιποιηθεί τον εαυτό του και τους φόβους του.

Πίνακες ζωγραφικής του καλλιτέχνη Mikhail Shemyakin ήταν παρόντες σε εκθέσεις το 1962 και το 1964. Διαφορετικά, η δημιουργία του τρέχοντος μυστηρίου δεν αξιολογήθηκε σωστά: όλοι οι συμμετέχοντες και οι διοργανωτές τιμωρήθηκαν. Υπήρξαν πολλές επιδρομές στο διαμέρισμα του Shemyakin. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έγινε φίλος με τη Rebekah Modlina και το 1964 γεννήθηκε μια κόρη, η οποία την πήρε από αυτόν - Dorothea. Η οικογένεια έπρεπε να μεταναστεύσει στις αρχές της δεκαετίας του '70: η Ένωση Radyansky στερήθηκε τη ζωή και ο Shemyakin ήταν ανασφαλής και απειλήθηκε με σύλληψη.

Στη μετανάστευση

Ο Shemyakin έφτασε στη Γαλλία πρακτικά πάμπτωχος και χωρίς ομιλίες. Οι πρώτες τύχες της ίδρυσης μιας ξένης γης ήταν ανήσυχες. Έπρεπε να κάνω πολλή εξάσκηση και σε μια ώρα - έπρεπε να το διαβάσω διεξοδικά και να το καταλάβω καλά. Οι συμβατικές εργασίες ουσιαστικά δεν απέφεραν έσοδα· όλα τα χρήματα πήγαν στη γεωργία και τα υλικά για τη ζωγραφική. Ο Ale Meister ήταν για χάρη της ελευθερίας, της γνωριμίας με ανθρώπους του σήμερα - πολιτιστικές προσωπικότητες, ζωγράφους, μουσικούς και συγγραφείς.

Η μελοποίηση του χρώματος επηρέασε σημαντικά τη δημιουργικότητα του Μιχαήλ Μιχαήλοβιτς - οι πίνακες του καλλιτέχνη Shemyakin έγιναν πιο εμπεριστατωμένοι και ώριμοι. Οι ηγεμόνες των στοών τις σκότωναν συχνότερα με σεβασμό. Ο σημερινός μυστικισμός έγινε της μόδας στην αρχή της Αμερικής.

Εδώ αναδύθηκε μια από τις σημαντικές στιγμές της παριζιάνικης περιόδου του καλλιτέχνη: η γνωριμία του με τον Βισότσκι. Κοσμικά συμφέροντα και αποθησαυρισμοί, μια παρόμοια θέση διαβίωσης έφερε πιο κοντά δύο δυνατές προσωπικότητες. Αυτή η φιλία κράτησε πολλά χρόνια, μέχρι το θάνατο του μουσικού. Μέχρι σήμερα, ο Shemyakin θυμάται θερμά τον φίλο του, αφιερώνοντάς του το βιβλίο "Two Shares", για το οποίο του ανατέθηκε.

Ρομποτί κύριος

Αφού πέρασε πέρα από τα σύνορα, το χρώμα των πινάκων του Mikhail Shemyakin έγινε πλούσιο, εμφανίστηκαν νέα χρώματα. Η δυναμική της εικόνας έγινε αισθητή, άρχισαν να εμφανίζονται νέες τεχνικές για την εφαρμογή μιας παλέτας στον καμβά. Ο συγγραφέας άρχισε να εικονογραφεί το μυθιστόρημα του Σολζενίτσιν, βασιζόμενος στο θέμα της Αγίας Πετρούπολης. Οι προκάτοχοί του τόνισαν την αντίθεση στα έργα, τον σεβασμό στις λεπτομέρειες, τη μεταφυσική των μορφών και την πλαστικότητα των μορφών. Μέσα σε μια ώρα, ο Μίτσετς είχε γίνει συμμετέχων στον διαγωνισμό που είχε ιδρύσει η ιαπωνική γκαλερί. Η διεθνής επιτυχία θα έρθει στον πλοίαρχο. Συνεχίζοντας να αναπτύσσει τη δημιουργικότητά του, ο Shemyakin άρχισε να ασχολείται με τη γλυπτική και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη.

Η ζωή στην Αμερική

Ο Mikhailo Shemyakin δεν περιγράφει τους πίνακές του με κανένα μελωδικό ύφος, αλλά σημαίνει ότι δημιουργεί τα έργα του σύμφωνα με την αρχή του «μεταφυσικού συνθετικού». Τα ρομπότ προκαλούν τα έντονα συναισθήματα του θεατή, τραβούν την προσοχή με τη φωτεινή παλέτα και τους υπέροχους χαρακτήρες τους.

Η απόφαση να μετακομίσω στην Αμερική συνδέθηκε με την επιθυμία για ελευθερία και τη συνεχή στέρηση της δημιουργικότητας. Εδώ ο καλλιτέχνης έδειξε την ικανότητα να δημιουργεί μνημειώδη έργα. Ο Shemyakin εργάζεται στο ισχυρό κάστρο, για να αγαπήσει την ειρήνη και την ηρεμία. Πρώτα απ' όλα, αναθέστε σε μια φίλη της ομάδας του, τη Σάρα, τον μεταγραφέα, να τον φροντίσει.

Δημιουργήθηκαν σπουδαία έργα γλυπτικής. Για παράδειγμα, ένα μνημείο του Πέτρου Α' ανεγέρθηκε κοντά στην Αγία Πετρούπολη. Αυτό δεν είναι ένα ενιαίο μνημείο, φερμένο στη Ρωσία. Μετά την κατάρρευση της ΕΣΣΔ, ο Mikhailo Mikhailovich άρχισε να συχνάζει στο Batkivshchyna. Τώρα και εδώ, οι πίνακες του Mikhail Shemyakin έχουν κερδίσει δημοτικότητα.

Πίνακες του Mikhail Shemyakin

Οι λεγόμενοι "πίνακες από τον Smith" κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα. Η δυσωδία δημιουργήθηκε με την τεχνική του τραγουδιού. Ο καλλιτέχνης περπατά στους δρόμους μεγάλων τόπων και απαθανατίζει στην κάμερα άσφαλτο καλυμμένο με λεκέδες και ρωγμές. Στη συνέχεια, με βάση αυτές τις φωτογραφίες, δημιουργούν θαύματα. Εμφανίζονται τα περιγράμματα των χαρακτήρων, η εικόνα «ζωντανεύει», αναδύεται ένα φάρμα. Οι κύκλοι εργασίας μπορούν να προβάλλονται περιοδικά σε εκθέσεις στη Ρωσία και πέρα από τα σύνορα.

Μπορείτε να αγοράσετε έναν πίνακα του Mikhail Shemyakin από απόσταση, μέσω Διαδικτύου. Οι τιμές για τα πρωτότυπα είναι υψηλές. Μπορείτε επίσης να εξοικειωθείτε με τη δημιουργικότητα στις προσωρινές εκθέσεις που πραγματοποιούνται στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη.

Εκτός από γλυπτά και πίνακες, ο Mikhailo Shemyakin ασχολείται με τη δημιουργία θεατρικών σκηνικών, κοσμημάτων και χάντρες από πορσελάνη. Εργάζεται ακούραστα και ασχολείται με τη διδασκαλία και την καθοδήγηση νέων καλλιτεχνών.

Ο Mikhailo Shemyakin στα παιδικά του χρόνια

Mikhailo Shemyakinγεννήθηκε στη Μόσχα 1943 Roku. Από εδώ και πέρα, στην κατεχόμενη Skhidnaya Γερμανία, και στροφή προς τη Ρωσία 1956 Ρότση, έχοντας μπει στην καλλιτεχνική σχολή του Ινστιτούτου Ζωγραφικής. I.Є. Ρεπίνα της Ακαδημίας Μυστηρίου του Λένινγκραντ. Το σχολείο αποκλείστηκε επειδή δεν συμμορφώθηκε με τους κανόνες του κοινωνικού ρεαλισμού. Ζ 1959 Με 1971 ο ρικ δούλευε ως ραζνορόμπε. Υποκύπτοντας στην ψυχιατρική θεραπεία Primus, η οποία ήταν απαραίτητη για την καταπολέμηση των αντιφρονούντων. Για πέντε χρόνια εργάστηκε ως ξυλοκόπος στο Ερμιτάζ. U 1967 Ο Rotsi Shemyakin αποκοιμήθηκε σε μια ομάδα καλλιτεχνών «Αγία Πετρούπολη». Μαζί με τον φιλόσοφο Volodymyr Ivanov, δημιουργεί τη θεωρία του Μεταφυσικού Συνθετισμού, αφιερωμένη στην αναζήτηση νέων μορφών εικονογραφίας, βασισμένες στον εμποτισμένο θρησκευτικό μυστικισμό όλων των εποχών και των λαών.

U 1971 Η οικογένεια του ηγεμόνα βλέπει τον Shemyakin από την ΕΣΣΔ. Ζει στο Παρίσι και σε 1981 Η οικογένεια μετακομίζει στη Νέα Υόρκη. Ήδη στο Παρίσι, αρχίζει να φιλοξενεί εκθέσεις και να δημοσιεύει έργα συναδέλφων του - Ρώσων καλλιτεχνών και αντικομφορμιστών συγγραφέων. Αναδυόμενη από τη δεκαετία του 1960, η διερεύνηση του μυστικισμού εξελίχθηκε σε μια συλλογή εκατομμυρίων εικόνων, δομημένων από τεχνικές, ιστορικές και φιλοσοφικές κατηγορίες. Αυτό το έργο απέφερε στον καλλιτέχνη πέντε επίτιμους διδάκτορες και αποτέλεσε τη βάση για τη δημιουργία του Ινστιτούτου Φιλοσοφίας και Ψυχολογίας του Μυστηρίου. U 2000 Μαζί του ίδρυσε το "Revealing Museum" στο Hudson Township της Νέας Υόρκης, όπου διοργανώνονται εκθέσεις για να συνεχίσουν αυτό. U 2002-2003 Ο Shemyakin εμφανίζεται σε μια σειρά τηλεοπτικών προγραμμάτων για το ρωσικό κανάλι "Culture".

U 1989 Η επιστροφή της δημιουργικότητας του Shemyakin στη μετακομμουνιστική Ρωσία ξεκίνησε - από την πρώτη, από τη στιγμή του απαγχονισμού, την έκθεση των έργων του. Με τα χρόνια, θα συνεχίσει να εγκαθίσταται στη Ρωσία. Τρία μνημεία έχουν στηθεί στην Αγία Πετρούπολη: στον Μέγα Πέτρο, στα θύματα της πολιτικής καταστολής και στους πρώην αρχιτέκτονες της Αγίας Πετρούπολης. Η Shemyakinska Sibela – θεά της γέννησης – βρίσκεται στην περιοχή Soho της Νέας Υόρκης. Μια εκδοχή του μνημείου του Μεγάλου Πέτρου εκτίθεται κοντά στη Νορμανδία. U 1998 Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του Τζάκομο Καζανόβα, το μνημείο Shemyakinsky Casanova ανεγέρθηκε κοντά στη Βενετία. "Διάλογος μεταξύ Πλάτωνα και Σωκράτη" - ένα μνημείο για τον καθηγητή Χάρολντ Ούκερ - που εγκαταστάθηκε στο Πανεπιστήμιο Hofstra στο Hempstead της Νέας Υόρκης. U 2001 Ένα μνημείο αφιερωμένο στην 300ή επέτειο από τη γέννηση του Λονδίνου από τον Μέγα Πέτρο άνοιξε στο Λονδίνο και μια γλυπτική σύνθεση «Παιδιά – Θύματα Ενηλίκων κακών» άνοιξε στη Μόσχα. U 2003 Τα μάτια ανοίγουν στο μνημείο του Anatoly Sobchak στην Αγία Πετρούπολη και στη σύνθεση «The Tsar’s Walk» στο παλάτι Kostyantynivsky κοντά στη Strilnya.

Θεατρική δραστηριότητα Η Shemyakina ξεκίνησε 1967 πρόοδος από την παραγωγή της όπερας του Σοστακόβιτς «Ωραία» στο στούντιο του Ωδείου του Λένινγκραντ. Τη δεκαετία του 1990, μαζί με τον κλόουν Vyacheslav Polunin, υπήρχαν ισχυρά περάσματα κοντά στην Αγία Πετρούπολη, τη Μόσχα και τη Βενετία. U 2001 Στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, ο Shemyakin θα ανεβάσει την εκδοχή του μπαλέτου του Τσαϊκόφσκι «Luskunchik».

U 2005 -Είμαστε έτοιμοι να ανεβάσουμε ένα νέο μπαλέτο βασισμένο στα μοτίβα του παραμυθιού του Χόφμαν «Το μαγευτικό βουνό» - με δικό του λιμπρέτο και σχέδια, με πρωτότυπη μουσική του Σεργκέι Σλονίμσκι και χορογραφία του Ντόνβενια Παντούρσκι. U 2007 Ο Mikhailo Shemyakin διοργανώνει την «Πρεσβεία του Μεγάλου Πέτρου» στην πλατεία του Αγίου Μάρκου ως μέρος του προγράμματος του Καρναβαλιού της Βενετίας μαζί με τους Anton Adasinsky, Vyacheslav Polunin, Oleksandr Mirochnik και μέλη του θεάτρου Mariinsky. Άνοιξε η έκθεση «Mikhailo Shemyakin: 40 χρόνια από τότε». Θέατρο και Μεταφυσική» στο Κρατικό Μουσείο Τέχνης του Νοβοσιμπίρσκ.

U 2008 γεννήθηκε το μνημείο του Volodymyr Visotsky κοντά στη Σαμάρα. Εκθέσεις «Θέατρο και Μεταφυσική» παρουσιάζονται στο Vladikavkaz (Pivnichna Ossetia), στο Khanti-Mansiysk και στο Περιφερειακό Μουσείο Τέχνης του Krasnodar. F.A. Kovalenko. Με την ευκαιρία αυτή, ο καλλιτέχνης διοργανώνει την έκθεση «Πρεσβεία του Μεγάλου Πέτρου» στο Manege της Αγίας Πετρούπολης.

U 2009 Ο Rotsi Mikhailo Shemyakin ορίστηκε Πρόεδρος της Ρωσικής Ομοσπονδίας D.A. Το Τάγμα της Αρκούδας για τη μεγάλη συμβολή στην αξία της φιλίας, της συνεργασίας και της ανάπτυξης πολιτιστικών δεσμών με τη Ρωσία. Ταυτόχρονα άνοιξαν οι εκθέσεις: «Mikhailo Shemyakin: St. Petersburg metaphysician» στο εκδοτικό γραφείο του περιοδικού «Zirka» στην Αγία Πετρούπολη και «Mikhailo Shemyakin: a turn of Pushkin's Mermaid» στο Πανρωσικό Μουσείο . ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Miyka, 12". Ξεκινώντας με 2009 μοιραίες μέρες στον ποταμό Ο Mikhailo Shemyakin διοργανώνει εκθέσεις από τον κύκλο στο ίδρυμά του στην Αγία Πετρούπολη «Το Μουσείο του Μιχαήλ Σεμυακίν. ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΜΟΡΦΩΝ» .

U 2010 Ο Mikhailo Shemyakin και ο χορογράφος Kiril Simonov δημιουργούν μια νέα εκδοχή του μπαλέτου του Delibes "Copelia" για το Λιθουανικό Εθνικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου στο Βίλνιους (Λιθουανία), στήνοντας ένα μνημείο στα "Θύματα του τρόμου" κοντά στο Vladikavkaz (Pivni) chna Ossetia) και το έκθεση «Far Rock of France στη Ρωσία στο Παρίσι.

U 2011 Η έκθεση προβλήθηκε: «Shemyakin and Visotsky. Δύο beats (εικονογραφήσεις στην κορυφή και τραγούδι του Volodymyr Visotsky)” στο DMII. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν στη Μόσχα, «Mikhailo Shemyakin: Sketches for Ballets» στο Τελ Αβίβ (Ισραήλ), «10 Rocks for Lusk» στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης. Ξεκινώντας με 2011 Η Roku είναι περήφανη που παρουσιάζει εκθέσεις από τη σειρά «The Revealed Museum of Mikhail Shemyakin. ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΤΩΝ ΜΟΡΦΩΝ» στο παράρτημα Pivnichno-Caucasian του Μουσείου Μυστηρίων των Λαών. Γιατί κυκλοφόρησε το βιβλίο "Two Shares", που γράφτηκε από τον Mikhail Shemyakin και αφιερώθηκε στη φιλία του με τον Volodymyr Visotsky.

U 2012 παραστάσεις Ο Mikhailo Shemyakin είναι ο κορυφαίος καλλιτέχνης του Διεθνούς Φεστιβάλ Στρατιωτικής Μουσικής «Spaska Vezha», που λαμβάνει χώρα κοντά στη Μόσχα στην πλατεία Chervonia. Η έκθεση προβλήθηκε: «Shemyakin and Visotsky. Δύο μετοχές (εικονογραφήσεις στην κορυφή και τραγούδι του Volodymyr Visotsky)" στο παλάτι Stroganiv του Κρατικού Ρωσικού Μουσείου κοντά στην Αγία Πετρούπολη. «Mikhailo Shemyakin: Μωρά σε στυλ «Zen» στο Sovereign Museum στη Μόσχα.

U 2013 Στην Αγία Πετρούπολη άνοιξαν εκθέσεις: «Πεζοδρόμια του Παρισιού» στο Marmur Palace του Κρατικού Ρωσικού Μουσείου και «Mikhailo Shemyakin. Φως, προσκυνώντας στις σταγόνες του νερού» στο μουσειακό συγκρότημα «Vsesvit Vodi».

U 2014 Μια σειρά από μνημεία ανεγέρθηκαν: «The Anniversary Man» κοντά στο Shchelkovo, στην περιοχή της Μόσχας και «Στα θύματα του ξεχασμένου πολέμου που άλλαξε την πορεία της ιστορίας» κοντά στην πόλη Gusev. Γιατί ο Mikhailo Shemyakin παρακολουθεί μαθήματα ζωγραφικής στην Κρατική Ακαδημία Μυστηρίων Voronezh.

Το φάσμα στο οποίο εργάζεται ο Mikhailo Shemyakin είναι πολύ ευρύ: από τη μικρή έως τη μνημειακή γλυπτική, το θέατρο και τον κινηματογράφο. Τα θέματα της δημιουργικότητάς του είναι επίσης ποικίλα: από το θεατρικό γκροτέσκο έως τις μεταφυσικές εξερευνήσεις.

Τα έργα του Shemyakin διακοσμούν τις μόνιμες εκθέσεις πολλών μουσείων στις ΗΠΑ, τη Ρωσία, τη Γαλλία, την Πολωνία και τις χώρες της ΚΑΚ.

Στο δικό μας μπορείτε να προσθέσετε περισσότερα συγγραφέας A.M. Petryakov.