Գոլովնա Անալ ճեղքվածք Միխայիլո Շեմյակին - կենսագրություն, լուսանկարներ, նկարներ, նկարչի կյանքի մանրամասներ: Նկարիչ Միխայիլո Շեմյակին Նկարիչ քանդակագործ Միխայիլո Շեմյակին հրաշք

Միխայիլո Շեմյակին - կենսագրություն, լուսանկարներ, նկարներ, նկարչի կյանքի մանրամասներ: Նկարիչ Միխայիլո Շեմյակին Նկարիչ քանդակագործ Միխայիլո Շեմյակին հրաշք

Միխայիլո Շեմյակինը ծնվել է 1943 թվականին Մոսկվայում, մանկությունն անցկացրել է Նիմեչինայում, 1957 թվականին հոր հետ տեղափոխվել է Լենինգրադ և տասնչորս տարվա դժվարություններից հետո լքել նրան։ Պրիմուսը ուղարկվել է երկրից՝ Փարիզի հայտնի անկյուններից, որտեղ նա ձեռք է բերել ժողովրդականություն՝ որպես գեղագիտական այլախոհության առաջատար ներկայացուցիչներից մեկը։

1981-ին Շեմյակինը տեղափոխվեց Ամերիկա և այդ ժամանակվանից չնստեց՝ մանիպուլյացիաներ անելով ամբողջ աշխարհում՝ կապված բազմաթիվ ներկայացումների, ցուցահանդեսների և թատերական ներկայացումների հետ։ Հաճախ կարևոր է ասել, թե որ երկրում և որ վայրում եք անցկացնում ժամի մեծ մասը։ Վարպետը, ոչ առանց հեգնանքի, իր հարցազրույցում նշում է, որ ամենից հաճախ ստիպված է թռչկոտել։
Սովորելով Առեղծվածների ակադեմիայի դպրոցում՝ Մ. Շեմյակինը պատրաստվեց քանդակագործի կարևոր արհեստին, թեև նա նաև տպավորեց ուսուցիչներին իր ինքնատիպությամբ՝ ավետելով նուրբ, գրեթե գունագեղ ներդաշնակություններով մեծ նկարչի իյն։ Նույնի շարունակական լուսավորության ժամանակ բողոքելը խրախուսվում էր բաժնետոմսով: Հոգեբուժարանում Պրիմուսի «բաղնիքից» հետո, որտեղ նրանց կրոնափոխության և պաշտպանության համար նախատեսված տարածքները հանգեցրին ավանգարդ միստիկայի նկատմամբ հետաքրքրության, հայտնվեցին բոլոր ճանապարհները նորաստեղծ արվեստագետի համար: Եկեք փակենք այն: Գտնելով իր ոտքերը վայրի բնության մեջ՝ Շեմյակինը մեկ ժամ անցկացրեց Կովկասը շահարկելու և սամիթնիկների, սուրբ հիմարների և անօթևան հիմարների հետ շիթի նախնական ապացույցներ ձեռք բերելու համար: Սանկտ Պետերբուրգ վերադառնալուց հետո նա դարձավ Էրմիտաժում խարդախ: Տեսնելով այսօր աշխարհի գլուխգործոցները, որոնք կրկնօրինակում են ոգուն մոտ նկարները, ապագա վարպետը, խնայելով պաշտոնական մասնագիտական կրթությունը շարունակելու հնարավորությունը՝ ավարտելով իր «Առեղծվածների ակադեմիան» թանգարանում։ Ցուցահանդեսի մասնակցությամբ կազմակերպվեցին «օժանդակ աշխատողներ», որոնք կազմակերպվեցին Էրմիտաժի 200-ամյակից առաջ (1964թ.) և փակվեցին երրորդ օրը, Շեմյակինը ծախսեց մնացած չնչին ծախսերը։ Prote vin vitrimav viprobuvanya. Նրա շահի համար օգտագործվեցին դժվարությունները, որոնք կարող էին վնասել թույլ հոգուն: Ինքը՝ Շեմյակինը, հանրահայտորեն գովաբանել է իրեն՝ որպես իր սկզբնական գրոտեսկային աշխարհի վարպետ: Կոշտիների թիվը նրանց ստիպում էր քանդակագործությամբ զբաղվել. Հետո ստեղծագործական էներգիայի ելք փնտրելով՝ դիմեցինք գեղանկարչությանը և գրաֆիկային: Մեծ ծախսեր չպահանջող մնացորդները՝ ոչխարն ու թուղթը բավական էին, նրա համար դարձան իր մետաֆիզիկական կողմնորոշված իրականության երևակայությունները սերմանելու հիմնական միջոցը։ Շեմյակինը մշակել է մանկական հատուկ տեխնիկա՝ օգտագործելով բաց գույնի լավագույն անցումները: Շեմյակինը ստեղծեց պատկերների քիմերային աշխարհ, որը ծածկված չէր համայնքային կյանքի կործանարար ներհոսքերով: Վինը ցուցադրեց իր ստեղծագործ մտքի հիմնական հատկանիշներից մեկը՝ գեղեցկության բնածին զգացումը, որն ամենևին էլ անկախ չէ ներկայիս ազդեցություններից, գաղափարախոսություններից, նորաձևությունից և գեղարվեստական շուկայից:
Որքան անհրաժեշտ է նկարազարդել արտաքին տեսքի ձևավորման այդ և այլ աշխատությունները, ապա Միխայիլո Շեմյակինը զգույշ է եղել առարկաների ընտրության հարցում, այդ թվում՝ ներքին ազդակների և դրդապատճառների։ Դպրոցական տարիներից յուրաքանչյուրի մոտ աճում է հոգով իրենց հարազատ գրողների տեսանելի պատկերները ստեղծելու կարիքը։ Նրա «պատկերազարդ» մատենաշարի այս իմաստն ունի հարուստ ինքնակենսագրական բնույթ՝ ընդգծելով նրա ստեղծագործական զարգացման պատմական պահերը։ Գարշահոտը կախարդական թատրոնի պրոյեկցիա է, դերասանի, որի օբյեկտիվությունը արվեստագետի գիտելիքների խորքից բխող լույսն է։ Փոքրիկների ինքնակենսագրական բնույթը հստակորեն երևում է մինչև «Չարություն և պատիժ» նկարազարդումների շարքում՝ 1964-1969 թթ. Շեմյակինը վեպում ավելացրել է հիմնական կետերը, այն կարևոր է Ռասկոլնիկովի երազանքների և տեսիլքների մեջ, քանի որ այն հերոսին կանգնեցնում է «շեմն անցնելու» խնդրի հետ։ Ունենալով կուտակված այլ մարդկանց թուրմերի աջակցության ապացույցներ, վարպետը հասկացավ Դոստոևսկու խորապես վիճահարույց գաղափարը, որ «նորը» կարող է կյանքից դուրս գալ առանց «հնի» արդյունքների, եթե նրանք խիզախորեն անցնեն շղթան, երկուսի և ավանդույթի բազկաթոռները: 1960-ականների գիտակցության մեջ ավանգարդ արտիստն անխուսափելիորեն տերերի աչքում դիտվում էր որպես գաղափարական օրենքների չար խախտող, որին կարելի էր հոգեբուժարան դնել, վտարել տեղից և աքսորել երկրից։
Միևնույն ժամանակ, Շեմյակինան ներխուժեց, այսպես կոչված, «գալանտ տեսարաններ»: Ոչ ոք անսպասելիորեն սեր չի զարգացրել 18-րդ դարի նուրբ մշակույթի հանդեպ՝ իր դիմակահանդեսներով, հովիվներով և էրոտիկությամբ: Դրանով Շեմյակինը սկսեց ապահովագրել «Արվեստի աշխարհի» հանգուցյալ արտիստներին։ Այնուամենայնիվ, քանի որ «Միստիցիզմի լույսը» երանգավորված էր հին աշխարհի հանդեպ սենտիմենտալության և նոստալգիայի երանգով, Շեմյակինն ավելի է ծաղրում 18-րդ դարի ոճը՝ վերածելով «գալանտ տեսարանները» շարժիչի Սրանք գրոտեսկներ են: Այս ցիկլի նկարների և ձեռագործ փորագրությունների հերոսներն ամենից շատ նման են անհոգի տիկնիկների: Կյանքը շարունակվում է տիկնիկային ներկայացման պես, ինչպես տանում է դևի անտեսանելի ձեռքը։ Այնուամենայնիվ, չպետք է գերագնահատել այս ստեղծագործություններում գրական-սյուժեի տարրի կարևորությունը: Վարպետի համար այստեղ ամենակարևորը գունային բարդ ներդաշնակություններն են Վատտոյի ոգու մեջ, վարպետորեն միահյուսված գծերը, ձևերի խաղը՝ համեմված հեգնանքով, ինչպես նաև նրա լույսի խուճապային տրամադրությունը։
Շեմյակինը աշխատել է այս թեմայի վրա՝ «Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալը»՝ օգտագործելով տարբեր տեխնիկաներ և ձևաչափեր՝ բազմամետրանոց նկարներից մինչև փոքր փորագրություններ, որոնք ընդգրկում են թերևս երեք տասնամյակ: «Կառնավալները» վերածվեցին գրոտեսկների «հանրագիտարանի»՝ հիմնված մարդկային բնության առեղծվածների խորը ըմբռնման վրա՝ իր տարբեր աղավաղումների, անհանգստությունների և ծամածռությունների մեջ:

Նկարազարդում Ա. Բլոկի «Բալագանչիկից» առաջ: 1987. Կոլյորովա վիմագրություն

Fontanka ամբարտակ. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1966 թ

Փոխանակում. 1965. Rozfarbovany օֆորտ

Պետերբուրզկա փողոց. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1965. Օֆորտ

Ռոզկոլնիկովը բուրժուազիայից. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1967. Օֆորտ

Ներածությունների ալիք. 1966. Rozfarbovany օֆորտ

Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1964. Օֆորտ

Ռասկոլնիկովը և Սոնեչկան. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1964. Պապիե, ձիթապտղի

Ռոզկոլնիկով. Նկարազարդումների էսքիզ Ֆ.Մ.Դոստոևսկու «Մալկոն և պատիժ» վեպից։ 1964. Թուղթ, թանաք, ջրաներկ

Ռասկոլնիկովի երազանքը. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1964. Պապիե, ձիթապտղի

Սոնեչկա. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1964. Պապիե, ձիթապտղի

Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1964. Պապիե, ձիթապտղի

Ռոզկոլնիկովն այդ հին լոմբարդն է։ Ռասկոլնիկովի երազանքը. Նկարազարդումների էսքիզ Ֆ.Մ.Դոստոևսկու «Մալկոն և պատիժ» վեպից։ 1964. Պապիե, ձիթապտղի

Ելույթ Մայդանում. Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1965. Պապիր, ձիթապտուղ

Ռոզկոլնիկովն այդ հին լոմբարդն է։ Նկարազարդում է Ֆ.Մ. 1967. Պապիե, գրաֆիտ ձիթապտղի, կոլաժ

Դոստոևսկու «Չար և պատիժ» վեպի հիման վրա բալետի էսքիզ։ 1985. Թուղթ, թանաք, ջրաներկ

«Քայլում» շարքից։ 1989. Թուղթ, խառը տեխնիկա

«Քայլում» շարքից։ 1988. Թուղթ, խառը տեխնիկա

«Քայլում» շարքից։ 1991. Թուղթ, խառը տեխնիկա

«Քայլում» շարքից։ 1990. Թուղթ, խառը տեխնիկա

Բարեկենդան ջոկերով. «Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալ» շարքից։ 1993. Թուղթ, թանաք, ջրաներկ

«Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալ» շարքից։ 1991. Թուղթ, թանաք, ջրաներկ

«Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալ» շարքից։ 1990. Թուղթ, թանաք, ջրաներկ

«Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալ» շարքից։ 1980. Թուղթ, խառը տեխնիկա

«Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալ» շարքից։ 1979. Թուղթ, խառը տեխնիկա

Շեմյակինա և Պետերբուրգ. Տվեք մեկ ժամ: Պերեդմովա Վ.Իվանովա. Սանկտ Պետերբուրգ, 2007 թ

Բրոնզե Պետրոս I-ը, ով գահին նստում է Պետրոպավլիվցիում - բարեփոխիչ թագավորի ամենակարևոր և ամենահայտնի կերպարներից մեկը

Որդերների 7-ը նշում է Պետրոս I-ի ամենասկանդալային հուշարձանի բացման 25-ամյակը, որը ստեղծվել է 1991 թվականին Միխայիլ Շեմյակինի կողմից: Սա հայտնի նկարչի նվերն է իր հայրենի վայրին... Փիթերին, ում ծննդյան օրը նշվում է Չեռնիայի 9-ին։ Ինչպե՞ս է ստեղծվել այս երկիմաստ հուշարձանը և այլ գերխելացի ռոբոտ վարպետներ:

«Պետրո սարդ»

Բրոնզե Պետրոս I-ը, որը գահին նստում է Պետրոպավլիվցիում, բարեփոխիչ ցարի ամենահայտնի և ամենահայտնի կերպարներից է: Հուշարձանի ստեղծման գաղափարը, ինչպես Շեմյակինի կյանքում, հանկարծակի ծագեց։ Նրա տերը երկար ժամանակ պահպանել է ցարի պահպանված մոմե դիմակի պատճենը, որը 1719 թվականին հաղթեց Ռաստրելին: Այսօր կարևոր է, որ Պետրոսի ճիշտ դատապարտումը ճշգրիտ ցույց տա, որ դա ճիշտ է։ Մի անգամ Վլադիմիր Վիսոցկին խնդրեց նկարչին ընտրել կայսրին. «Դու շատ ես նկարում Պետրոսին, իսկ ինչո՞ւ ընդհանրապես չես նկարում քանդակը»:

1980 թվականին Վիսոցկին մահացավ, և Շեմյակինը սկսեց աշխատել ԱՄՆ-ում ընկերոջ մասին հանելուկի վրա։

«Առաջին էսքիզները սկսեցի պատրաստել կավից։ Իրական չափի»,- ասել է Շեմյակինը։ - Մենք փաթաթված մոդելները տեղափոխեցինք այգի և դրեցինք աթոռի վրա: Այստեղ պարզ երևում էր, որ 5 մետր հեռավորությունից Պետրոն գործ է ունեցել նույնիսկ կարճահասակ մարդու թշնամիների հետ՝ ցանկանալով աճել երկու մետրի տակ։ Եվ ես սկսեցի թանձրացնել թուլուբը։ Մինչև այն ժամանակը, երբ կհասնեն ռուսական պատկերակի համամասնությունները: Եվ նույնիսկ նրանց վրա առաքյալներն ունեն ծուռ գլուխ և երկար մարմին...»:

Շեմյակինը քանդակի վրա աշխատել է 8 օր։ Պատվանդանի կողքին գրված է. «Ռուսաստանի կայսր Պետրոս Առաջինի Մեծ քաղաքի հիմնադիրը պատկերված է իտալացի քանդակագործ Կարլո Ռաստրելլիի և ռուս նկարիչ Միխայիլ Շեմյակինի կողմից։ 1991 r_k. Պատրաստված է Ամերիկայում»: Ելույթից առաջ այս խոսքերը կարդալու համար պետք է գլուխդ կորցնել, ուստի քանդակագործը ևս մեկ անգամ մեզ հիմարացնում է կայսեր հետ։

Ֆիգուրը ապշեցուցիչ է բնական համամասնությունների ոչնչացման համար. այն կարծես Կունստկամերայի անպիտաններին է թվում, գլուխը աղվեսի է և ծաղրանկարային փոքր է, մարմինը չափազանց մեծ է, ոչխարի մորթուց վերարկուն, ոտքերը և ձեռքերը ամուր ձգված են: Հատկապես նկատելի է մատնացույց անելը։ Գարշահոտն այնքան երկար է ու բարակ, որ արբիտրները հուշարձանն անվանել են «Պետրո-Սարդ»:

«Իմ ստեղծագործությունը ստեղծվել է ոչ թե հայացքների և բարեհաճության համար, այլ Ռուսաստանի մնացած երեք դարերի ողբերգական ճակատագրի մասին մտածելու համար», - ասում է քանդակագործը, - գուցե ճիշտ ժամանակը չէ:

Հուշարձանի ստեղծվելուց հետո շատ փորձագետներ, այդ թվում՝ հայտնի ճարտարապետներ, հանդես են եկել ամառային այգում դրա տեղադրման օգտին: Այնուամենայնիվ, երբ վայրի առաջին քաղաքապետ Անատոլի Սոբչակը շփվեց քանդակի հետ, «ցնցող» էր, որ նրանք բացահայտեցին Պիտեր և Պողոս ամրոցի հրամանատարի խրճիթի սպիտակը: 1991 թվականի սկզբին եղավ, որ Սանկտ Պետերբուրգի պատմական անունը վերադարձվեց Լենինգրադին, ինչն էլ ավելի բորբոքեց պատերազմը։ Քննադատության ալիքը անմիջապես ընկավ Շեմյակինի ստեղծագործության վրա։

Հարձակումն այնքան ինտենսիվ էր, որ քանդակի ստեղծման առաջին օրերին անհրաժեշտ էր պահակ տեղադրել՝ վանդալիզմը կանխելու համար: Գահին նստած ավտոկրատի նոր կերպարից ընդամենը մեկ ժամ առաջ հնչեց ու դարձավ Սանկտ Պետերբուրգի հուշարձան։ Ավելին, ես վիկոնավացի եմ։ Լեգենդ կա, որ եթե Պետրոսի երկար մատները քսես, ամեն ինչ կլուծվի։ Աջ ձեռքով կոպեկները կցրվեն, ձախ ձեռքով ավելի կրեատիվ կդառնա։ Դե, եթե հանգիստ նստեք, ձեր հատուկ կյանքում ամեն ինչ լավ կլինի։ Եվ, դատելով նրանից, որ շատ մատներ բառացիորեն թարթում են, իսկ ծնկները կարող են նույնիսկ ջնջվել, երազանքներն իրականանում են։

Սֆինքսի կմախքներ

«Քաղաքական բռնաճնշումների զոհերին» այս հուշարձանը, որը վերաիմաստավորել է Սանկտ Պետերբուրգի հայտնի սֆինքսների մոտիվները, կանգնեցվել է 1995թ.

«Խրեստյա գյուղի դիմացի հատվածը պատահական ձևավորված չէ», - ասում է Շեմյակինը: – Այնտեղ ստալինյան ռեպրեսիաների ժայռերը պահանջում էին սֆինքսների առանձին անհատների ճանաչում՝ դաժան ռեժիմի մեկուսացում։ Կենդանի բուդինների կողքերում կան երիտասարդ կանացի պրոֆիլներ, իսկ «խրեստների» կողքին՝ գանգի մերկացած հատվածներ։ Դրանց միջև կա բանտի ոճավորված պատուհան՝ դարպասներով։ Այսպես խզվեց շրջանի կյանքը՝ մի կեսն ապրեց անհայտի հետ, մյուսը մեռավ, ոչ ոք չգիտի ինչու»։

Գրանիտե պատվանդանների պարագծի երկայնքով տեղադրված են պղնձե տախտակներ, որոնց վրա փորագրված են Շալամովի, Գումիլյովի, Մանդելշտամի, Ախմատովայի, Զաբոլոցկու, Անդրեևի, Լիխաչովի, Բրոդսկու, Բուկովսկու, Սոլժենիցինի, Վիսոցկու ստեղծագործությունների շարքերը։ Այն ցույց է տալիս, թե որքան մոտ էին կյանքն ու մահը, ազատությունն ու նվաստացումը, երջանկությունն ու ողբերգությունը այդ հուսահատ ժամին: Սֆինքսների վերարկուները բարակ են, իսկ ժանիքները դուրս են ցցված մորթուց, իսկ բարձրադիր գլուխները սարսափելի անհանգստության զգացում են հաղորդում։

Զարմանալի է, որ այս պատկերները ստեղծելիս նկարիչը մտածում էր կյանքի ուժի մասին: 70-ականներին ռեժիմին ոչ ադեկվատ թվացող իր վարքագծի համար նա ընդունվեց հոգեբուժարան՝ «լուրջ շարունակական շիզոֆրենիա» ախտորոշմամբ։ Իսկ 1971 թվականին երկար տարիներ նրանց քշել են երկրից՝ թույլ չտալով հրաժեշտ տալ հայրերին։ Ինչի համար? Բոսերին դուր չեկավ ապստամբների կողմից նոր շարժման «մետաֆիզիկական սինթետիզմի» նույնականացումը։ Ճիշտ է, կյանքը ցույց տվեց, որ Վլադան, նույնիսկ չկասկածելով, մեծ ծառայություն է մատուցել Շեմյակինին։ Շրջանի հետևում նա թողեց իր կյանքը և դարձավ աշխարհի հսկա: Այսօր նրա հետ բարեկամ են թագավորներն ու տերությունների ղեկավարները։ Եվ մարդիկ հիմա Ռուսաստան են գալիս այնքան հաճախ, որքան ուզում են։ Դուք նաև տեսել եք բնակարանը Ֆոնտանզայում՝ Վլադիմիր Պուտինի պատվերով։ Ինչպես ինքն է արտիստը գիտակցում, եթե այն պաշտոնյան, ում նախագահը հրամաններ է տվել, ասել է, թե ինչ ժամկետում է դժվարացել Շեմյակինին՝ Խորհրդային Միության պետության ղեկավարին. ...»

Երկու բաժնետոմս

Շեմյակինի կյանքի առանձնահատուկ կողմը նրա բարեկամությունն է Վիսոցկու հետ, որի գարշահոտությունը հայտնի էր Միխայիլ Բարիշնիկովին, երբ նա ծնվել էր 1974 թվականին:

«Մեր բարեկամությունը ծնվեց անմիջապես, բայց պարզ էր, որ այսպես է լինելու», - ասաց Շեմյակինը: -Թվում էր՝ մենք վաղուց էինք ճանաչում, բայց վաղուց էինք բաժանվել։ Եվ հիմա մենք պետք է բարձրաձայնենք, միմյանց պատմենք, թե ինչն է կարևոր և անհրաժեշտ երկուսիս համար»։

Վիսոցկին իր երգը նվիրել է Շեմյակինին, ով յուրովի նկարազարդել է Վոլոդիմիր Սեմենովիչի ստեղծագործությունները։ Հայտնի «Մեծ Քարեթնիի վրա» նվիրված է նրանց քնելուն։ Զագալոմ Շեմյակինը ստեղծել է 42 նկարազարդում «Վիսոցկու թեմայով»՝ մեկական լեգենդար դերասանի կյանքի յուրաքանչյուր փուլի համար։ Սամարայի մոտ կանգնեցված բանաստեղծի հուշարձանն աննկատ դարձավ։ Ծնվել է 2008 թվականի հունիսի 25-ին՝ 70-րդ Բարդի օրը։ Կոմպոզիցիայի կենտրոնում Վիսոցկին է Համլետի դերում՝ կիթառը ձեռքին։ Աջ ձեռքը թիկնոցով մարդն է, ով տարբերում է «սև մարդուն» և այն կործանարար ուժերը, որոնք ուղեկցել են նկարչին կյանքի ճանապարհին։ Վանդակի վրա գտնվող ձախ ձեռքը տեսողական օգնություն է առանցքային օղակից: Կենտրոնին ավելի մոտ է Մարինա Վլադիի կերպարանքով մի կին, որը խորհրդանշում է Կոհանան և Մյուզեն։ 1967 թվականին Սամարայի սպորտի պալատի ինստալյացիաների հուշարձան Վիսոցկին իր կյանքում առաջին համերգներն է տվել վեց հազար հանդիսատեսով:

Երեխաները չար են

Սա Շեմյակինի ամենասկանդալային հուշարձանն է (տեղադրվել է 2001 թվականին Մոսկվայի մերձակայքում գտնվող Բոլոտնայա հրապարակում)։

«Կոմպոզիցիան մտահղացել և ստեղծվել է իմ կողմից՝ որպես խորհրդանիշ և կոչ՝ պայքարելու ներկա և ապագա սերնդի կարգուկանոնի համար... Ես՝ որպես նկարիչ, այս ստեղծագործությամբ կոչ եմ անում նրանց, ովքեր պատրաստվում են նայել շուրջը. գրեթե անմիջապես: Եվ չնայած դեռ ուշ չէ, խոհուն և ազնիվ մարդիկ պետք է ուշքի գան»:

Ընդհանուր առմամբ, կան 13 չարիքներ, և գարշահոտությունը չափազանց բարձր է, որպեսզի մեծահասակները գիտակցեն իրենց անարժեքությունը։ Թմրամոլությունը, օրինակ, պատկերված է աղվեսի նման՝ խորամանկ, անընդունելի կերպարանքով։ Այս չար մարդու հետևում մի թև կա, որի վրա թռչելն անհնար է։ Ռուցին ներարկիչ ունի։ Թվում է, թե անհեթեթ ժպիտ է, պարզապես պետք է ընդունել այս «նվերը», և ամեն ինչ լավ կլինի... Մարմնավաճառությունը բացահայտում է դոդոշանման դոդոշի արտաքին տեսքի ծավալը։ Նա ունի գիրուկ մարմին և խճճված խալաթ, բայց եղանակից ծեծված աչքերում արտահայտություն չկա, իսկ ժպիտը բաց աչքերով։ Չար մեղադրանքների համար ռնգեղջյուրի ցուցմունքի սադիզմը «ընտրված» դահիճի մոտ. Այսպիսով, մարդը զգում է, որ նա, ով սիրում է տանջել թույլերին, ամենաուժեղն է: Նախապատրաստություններ և կրակոցներ. սա նրանց համար է, ովքեր կփակեն իրենց աչքերը սարսափելի բեմի վրա, նույնիսկ եթե գարշահոտը անցել է: Պատերազմը պատկերված է նաև թեւերով, բայց նաև զրահներով ու դիմակներով։ Նա երեխաներին տալիս է խաղալիք՝ Միկի Մաուս: Պարզապես փաթաթեք թիրախի առանցքը ռումբի մեջ:

Հրեշ Շեմյակինը այնքան կենդանի էր, այնքան հարուստ իր հնարամտությամբ, որ հուշարձանը, բացի կամակատարներից, հայտնի և հակառակորդների մեծամասնությունը: Այն ներառված է մայրաքաղաքի ամենահակասական հուշարձանների թոփ 10-ում։ Իսկ վանդալների ավլումից հետո Վլադան պահակախմբին դրեց, այժմ արատները կարելի է հեռացնել 9-րդ առավոտից մինչև երեկոյան 9-ը։ Այսուհետ կյանքում այդպես էր.

Միխայիլո Շեմյակինը Ռադիանսկի, ամերիկացի և ռուս նկարիչ, քանդակագործ է։ Ռուսաստանի Դաշնության Պետական մրցանակի դափնեկիր, Կաբարդինո-Բալկարիայի և Ադիգեայի ժողովրդական արտիստ, Եվրոպայի, Ամերիկայի և Ռուսաստանի համալսարանների պատվավոր դոկտոր։ 1970-ականների սկզբին քրեական վերահետաքննության սպառնալիքի տակ արտագաղթելու գայթակղությունը, «վատ շիզոֆրենիա» ախտորոշմամբ տաղանդավոր լքողը նվաճեց Եվրոպան և Ամերիկան՝ դառնալով ներկայիս ամենահայտնի արտիստը:

Մանկություն և երիտասարդություն

Միխայիլո Միխայլովիչ Շեմյակինը ծնվել է Ռուսաստանի մայրաքաղաքում 1943թ. Նկարիչը կաբարդիական արմատներ ունի. հայրը, ով վաղ որբ է մնացել, խորթ հորից խլել է Շեմյակին մականունը։ Նրա սիրելի հայրն ապրում էր Կարդանովների հնագույն կաբարդիա-բալկարական ընտանիքում։ Նկարչի մայրը՝ դերասանուհի Յուլիա Պրեդտեչենսկայան, ազնվական ծագում ուներ։ Շեմյակինի մորական պապը Կրոնշտադտի մոտակայքում գտնվող ծովային ճարտարագիտական դպրոցի շրջանավարտ է: Նկարչի՝ հոր խոսքերով, «կային կրակողներ և համազգեստով զինվորներ»։

Յուլիա Միկոլաևնան, ով պատերազմի ժայռերի ժամանակ Լենինգրադ քաղաքից տեղափոխվել է Մոսկվա և աշխատել Տագանսի թատրոնում, որդի է ծնել մեկ այլ տղամարդու՝ գնդապետ Շեմյակինի հետ։ Ժողովրդի ծնունդից կարճ ժամանակ անց առաջին կինը տեղափոխվեց Սխիդնայա Նիմեչչինայի վայրի հրամանատար նշանակված տղամարդու մոտ։ Մինչև 14 տարեկան Միխայիլո Շեմյակինը Ժողովրդադեմոկրատական Հանրապետության անդամ է։

1957-ին հայրենիքը դիմեց Լենինգրադին։ Մենք տեղավորվեցինք 38 սենյականոց կոմունալ բնակարանում։ Արջը և նրա մայրը, հայրը և մորաքույրը ապրում էին նույն սենյակում։ Հայրը՝ կարիերայի զինվորական, մահացավ հանուն իր բաժին, իսկ Շեմյակին Կրտսերը լցվեց այն առեղծվածով, որը վայելում էր նրա մայր-դերասանուհին։ Գերմանիայում, տարիներ շարունակ նկարներով ալբոմներ նայելուց հետո, Ի.

Նեզաբարը թողեց իր ընտանիքը և գնաց Կրասնոդարի մարզ, իսկ երիտասարդ Միխայիլ Շեմյակինը, ով նկարել էր Պուշկինի հեքիաթի նկարազարդումները, ընդունվեց Գեղանկարչության ինստիտուտի միջնակարգ արվեստի դպրոցի 2-րդ կուրս: .

Շեմյակինի 4 ժայռերի միջով անցնելով՝ ուսանողը հայհոյում էր «իր դասընկերների գեղագիտական սանձարձակության համար»։ Միխայլոն մեծահոգաբար իր գործընկերների հետ կիսեց գիտելիքները հնագույն միստիկայի մասին, որը քաղված էր Սպիլցայից հավաքված գրքերից: 1961 Ռոքի դատապարտումը KDB-ին նշան դնելով լույսի ներքո:

Կենսագրության խավարը հասել է. Գոյատևելու համար Միխայիլո Շեմյակինը ցանկացած աշխատանքի է վերցրել՝ աշխատել է որպես սեւագլուխ, տերևավոր բանվոր, պահակ և խարդախություն Էրմիտաժում: Գիշերը կրկնօրինակում էինք հնագույն վարպետների կտավները՝ փորձարկելով։

Ընկերները շատ դասընկերների էին այցելում, մի բան, որը հարիր չէր համայնքային հարեւաններին։ KDB-ի առաջիկա պախարակումը և «Ռոզմովայի մասին» աղաղակը Շեմյակինի համար վատ ավարտ ունեցավ. արվեստագետին Աստծո և սատանայի մասին կրթելով՝ նրան ուղարկեցին հոգեբուժական կլինիկա: Բժշկական արձանագրությունը ցույց է տվել ախտորոշում՝ «վատ շիզոֆրենիա»։

Ընդամենը մի քանի ներարկումներն ու սառույցով զբոսանքները արվեստագետին չեն վերածել հաշմանդամի։ Առաջին «ցուցահանդեսը» ցուցադրվել է կլինիկայում. բժիշկ Շեմյակինը ուսանողներին ցույց է տվել հիվանդի նկարազարդումներ՝ նախքան նրա ստեղծագործությունները: Այս կերպ հոգեբույժը «պատկերազարդել է» մանկապիղծի մոտ շիզոֆրենիայի հաղթահարումը։

Միխայլոն մոր ջանքերով մերկացրել է կլինիկայի պատերը։ Լոգանքից հետո նրա մոտ ալերգիա է առաջացել ֆարբիից, իսկ գիշերը մղձավանջներ է տեսել։ Երկու տարի առաջ նկարիչը վերադարձավ Աբխազիայի լեռներում բնականոն կյանքին։

Նկարիչ

Բազաննան, ավելի մոտ լինելով միստիկային, Միխայիլ Շեմյակինին կրկին բերեց Էրմիտաժ, որտեղ նա վերահսկում էր հագուստի բազմազանությունը։ Աշխատելով բրիգադի հետ՝ իմ գործընկերների երկու երրորդը այդպիսի անհայտ արվեստագետներ էին:

1962 թվականին Լենինգրադի «Զիրկա» ամսագրի կողմից կազմակերպվել է Շեմյակինի նկարների առաջին ցուցահանդեսը։ Սանկտ Պետերբուրգի մտավորականությունը ծանոթացավ վարպետի ստեղծագործությանը։ 2 տարի անց Էրմիտաժում արվեստագետների աշխատանքների ցուցադրությունը ղեկավարում էր տնօրենը, որի համար վճարում էին բոլորը՝ և՛ տգետները, և՛ անհայտ նկարիչները:

Միխայիլո Շեմյակինը կրկին մնաց առանց աշխատանքի՝ փրկվելով մի քանի խուզարկություններից, որոնց ընթացքում մորից առգրավել են կրոնական թեմաների վերարտադրություններ, թաղել գրքեր և տերևներ։ Ռոբոտազուրկ մարդուն սպառնում էին վտարել վայրից անհատույց կերպով։

1967-ին Շեմյակինը կազմակերպեց «Պետերբուրգ» արվեստի խումբը: Փիլիսոփա Վլադիմիր Իվանովի հետ տանդեմը ձեռնամուխ եղավ սրբապատկերների նոր ձևերի որոնմանը: 2 տարի առաջ ես սկսնակ էի Պսկով-Պեչերսկի մարդկային վանքում: Միխայիլի ստորգետնյա ոճով նկարների ցուցահանդեսներն անցկացվում էին ինչպես կառավարության, այնպես էլ նրա գործընկերների կողմից, որոնք ստեղծագործում էին ավանդական, թույլատրված շրջանակներում։

Միխայիլ Շեմյակինի ռոբոտները մեծ հարված են ստացել Զախոդայում։ Գաղթականների դուստրը՝ պատկերասրահի սեփականատեր Դինա Վերնին, օգնել է նկարչի ընկերներին արտագաղթել այն բանից հետո, երբ նրանք բաժանվել են։ Նեզաբար ջոկատի և դուստր Պիշով Շեմյակինի համար: Նրան ուղարկեցին գաղթելու՝ թույլ չտալով խլել ելույթների փոքրիկ պարկը։

Փարիզում Միխայիլը հանդիպեց ընկերների և Վերնիի հետ։ Ֆրանսիան սկսեց նոր կյանք՝ որպես արվեստագետ, նախ և առաջ և չարերի միջև։ Ընկերներն օգնեցին մեզ գտնել լքված բիլիարդի ակումբի գտնվելու վայրը: Նատոմիստ Շեմյակինը ուրախանում էր ազատությամբ, մոլեռանդորեն կարդում էր պաշտպանական գրքեր, սովորում անցյալի առեղծվածները և նկարում:

Միխայիլ Շեմյակինին փառք բերեց «Սանկտ Պետերբուրգի կառնավալները», «Մետաֆիզիկական գլուխներ», «Փարիզի առավոտյան» ստեղծագործությունների շարքը։ Եվրոպացիները ռուս վարպետի նկարների մասին իմացել են 1970-ականների կեսերին դիզայներ Ժան-Կլոդ Գոբերի կազմակերպած ցուցահանդեսում։ Պայմանագրերն ու պայմանագրերն ընկան տիրոջը նրա հարստության արդյունքում։ Նրանք ցանկանում էին գնել նրա նկարները և կախել սևից։

Փարիզի մշակութային կենտրոնը Միխայիլ Շեմյակինին ձանձրալի թվաց։ Նա անխոնջ աշխատում էր՝ նկարչություն, քանդակագործներ, տեսնելով «Ապոլոն» ալմանախը, Զադին բացահայտելով ռուս ավանգարդ նկարիչների և իմպրեսիոնիստների անունները։ Ալ Ֆրանսն ավելի ու ավելի էր «սեղմում» նկարչին բուրժուազիայի և քաղաքի հանգստության մեջ: Այցելելով Նյու Յորք՝ Շեմյակինը այլ տարերքի մեջ էր՝ նա զգում էր կյանքի բուռն ռիթմը և ներխուժում աշխարհի ստեղծագործական վարպետության խորքերը։

1980-ականների սկզբին Միխայիլո Շեմյակինը տեղափոխվել է ԱՄՆ և ստացել քաղաքացիություն։ Այս ընտանիքն առավելություն տվեց ջերմ ու հանգիստ Հունաստանին։ Առաջին ռոք վարպետը ապրում է Սոհոյում, որը 80-ականների կեսերին վերածվել է Նյու Յորքի արտիստական բոհեմիայի Մեքքայի։

8 տարի անց Շեմյակինը փոթորկոտ վայրից Կլավերակա երկու տարում նոր ամրոց է ավելացրել։ Ընդարձակ սենյակներում տեղադրելով քանդակագործական և գեղարվեստական գլուխգործոցներ։ Նեզաբարը դարձավ Նյու Յորքի գիտությունների ակադեմիայի ակտիվ անդամ և եվրոպական գիտությունների ակադեմիկոս։ Միխայիլ Շեմյակինի հարուստ ստեղծագործությանը Ռուսաստանը ծանոթացավ 1980-ականների վերջին։

Հատուկ կյանք

Առաջին ջոկատ Ռեբեկա Մոդլինան, ծագումով Լենինգրադից, նկարիչ և քանդակագործ է: Շեմյակինի Սլուբը նրա երրորդն էր: 1964 թվականին նա ծնեց մարդկային դուստր Դորոտեյա Շեմյակինային։ Դուստրը գնաց հոր հետքերով և դարձավ նկարիչ և գրքերի դիզայներ:

Մեկ այլ ջոկատի՝ տեղափոխման աշխատող Սառա դե Քեյի հետ նկարիչը ընկերացավ միմյանց հետ: Սառան ամերիկյան ֆիլմ էր թարգմանում ռադիան վարդի մասին։ Նրանք խորհուրդ տվեցին կապ հաստատել Վիսոցկու ընկերոջ հետ։

Միխայիլ Շեմյակինի դեմքի և մարմնի սպիները, նրա խոսքերով, օպիկական վնասվածքի ժառանգություն էին թորման գործարանում։ Քայլելը զգայուն է, ասես նկարիչն իրեն վիրավորել է ալկոհոլից արբած վիճակում։

Շրթունքներ, այնպես որ ձայներիզը դարձավ Շեմյակինի «ապրանքանիշի» հագուստը, բայց նա բացատրում է դրանց կրումը առօրյա և ֆիզիոլոգիական պատճառներով։ Դագաղի երեսկալը պաշտպանում է աչքերի հիվանդությունը լույսից, իսկ բարձր հոգսերը պաշտպանված են այն օձերից, որոնք ուներ ֆրանսիական գյուղը, որտեղ կենդանի են մնացած 25 ժայռերը, տերը։

Միխայիլո Շեմյակինը հիմա

Ռուսաստանում հաճախ են լինում նկարիչներ և քանդակագործներ։ Yogo iznannyam-ի համար ապրեք լետակուում: Մոսկվան և Սանկտ Պետերբուրգը նմանատիպ նախագծեր ունեն ընթացքի մեջ։ Նա նախագծում է ցուցահանդեսներ, կազմակերպում է արվեստի և քանդակի ցուցահանդեսներ, կառուցում է հուշարձաններ։

Շեմյակինի տաղանդը հարուստ է. Ռոբոտ վարպետի հուշարձանը կանգնած է Պիտեր և Փոլ ամրոցում: Մարիինկայի նկարիչները հանդես են գալիս նկարչի կողմից «Լուսկունչիկ» բալետի համար նկարած զգեստներով։ Նկարչի կողմից ստեղծված ոսկերչական արկղերը ձուլված են SASONKO ոսկերչական տուփի մեջ:

Միխայիլո Շեմյակինը, ով քունը անզուգական շքեղություն է անվանում, ժամանակն անցկացնում է կտավներ նկարելով, երաժշտական փառատոներ կազմակերպելով, հեռուստատեսային նախագծերում նկարահանվելով և Յալինկի խաղեր պատկերացնելով։

Instagram-ում կա Սանկտ Պետերբուրգի Միխայիլ Շեմյակինի կենտրոնի էջը, որտեղ հայտարարվում են նրա մասնակցությամբ հայտերը։

Նագորոդի

Ստեղծել Միխայիլ Շեմյակինի քանդակներն ու նկարները ոչ միայն Ռուսաստանում, այլև Արևմուտքում։ Հանրությունը գերված է հեղինակի եզակի ստեղծագործությամբ, վարպետությամբ և անզուգական արդյունավետությամբ։ Նրա աշխատանքի մեծ մասը հիմնված է խորը փոփոխության վրա, որից կարելի է խուսափել՝ չխրվել վարպետի կենսագրության մեջ: Նրա դժվարին ճակատագիրը բազմիցս ապրել է նշանակալի մարտահրավերներ, արտառոց զարգացումներ և շրջադարձային պահեր։ Շեմյակինը, ապրելով Ամերիկայում, կորցնում է իր հավատարմությունը հայրենիքին, հաճախ գալիս է Ռուսաստան՝ հատուկ կազմակերպված ստեղծագործական հանդիպումների, ցուցահանդեսների և շնորհանդեսների համար։

Կենսագրական փաստեր. երիտասարդություն

Միխայլոն ծնվել է Մոսկվայի մերձակայքում պատերազմի ժամանակ։ Նրա հայրը ծագումով Կաբարդինո-Բալկարիայից էր։ Լինելով կադրային զինվորական սպա՝ Շեմյակին ավագը չէր գիտակցում, որ որդին արվեստագետ է դարձել։ Մայրիկը խրախուսում էր փոքրիկ Արջին իր ձգտումներում: Այս երիտասարդը սկսում է նկարել հենց սկզբից՝ դպրոցից առաջ, զարգացնում է իր հմտությունները, կարդում է շատ գրքեր, այդ թվում՝ Խորհրդային Սոցիալիստական Հանրապետության պատմությունը։ Այս պատճառներով սկզբնական հիփոթեքից հերքում և մեղադրանք եղավ։

Դեկորատիվ հեղինակության հետ կապված խնդիրները Շեմյակինայի կողմից վերաքննվել են տարիների ընթացքում: Ստեղծագործական ընտրությունն ուղղակիորեն չէր վերահսկում կուսակցության ղեկավարներին։ Երիտասարդ նկարիչը շարունակեց աշխատել առանց ջանքերի, միևնույն ժամանակ իր վերահսկողության տակ վերցնելով Էրմիտաժը և ճիշտ ժամանակին զբաղվեց հին վարպետների ստեղծագործություններում պատճենահանմամբ:

Կարևոր ճակատագրեր

Մեկ ժամ անց, պախարակումից հետո, Միխայիլը ձերբակալվել է և տեղափոխվել հոգեբուժարան։ Այս ժայռերի հարուստ մշակույթը եզակի չէ նույն մասնաբաժնի համար: Բժիշկը դաժան փորձեր է անցկացրել հիվանդների վրա, որոնք բացասաբար են ազդել հոգեկանի վրա և որոշակի հիվանդների մոտ բերել հոգեկան լուրջ խանգարումների։

Նկարչի մոտ «շիզոֆրենիա» են ախտորոշվել. Մեծ զուսիլ վարտո մայրերը որդուն «քաշեցին» կլինիկայից. Եվ երկար ժամանակ Միխայլոն կարգի բերեց իր հոգեկան առողջությունը՝ ապրելով իր ականջներից հեռու անապատում, սկզբում լեռներում, հետո վանքում, նախքան ինքն իրեն և իր վախերը բուժելու հաջողությունը:

Նկարիչ Միխայիլ Շեմյակինի կտավները ներկա են եղել ցուցահանդեսներին 1962 և 1964 թվականներին։ Հակառակ դեպքում ընթացիկ առեղծվածի ստեղծումը պատշաճ գնահատական չի ստացել՝ պատժվել են բոլոր մասնակիցներն ու կազմակերպիչները։ Շեմյակինի բնակարանում բազմաթիվ խուզարկություններ են եղել. Այս ժամանակահատվածում նա ընկերանում է Ռեբեկա Մոդլինայի հետ, իսկ 1964 թվականին ծնվում է դուստրը, որը նրանից խլում է՝ Դորոթեան։ Ընտանիքը ստիպված է եղել արտագաղթել 70-ականների սկզբին. Ռադյանսկի միությունը զրկվել է կյանքից, իսկ Շեմյակինը անապահով էր և սպառնում էր ձերբակալել։

Արտագաղթի մեջ

Շեմյակինը Ֆրանսիա է ժամանել գործնականում առանց գրոշի և առանց ելույթների։ Օտար երկրի հիմնադրման առաջին ճակատագրերը անհանգիստ էին. Ես պետք է շատ պրակտիկա անեի, և մեկ ժամվա ընթացքում - պետք է մանրակրկիտ կարդայի և հիմնովին հասկանայի այն: Պայմանագրային աշխատանքը գործնականում ոչ մի եկամուտ չի բերել. Ալե Մեյսթերը հանուն էր ազատություն տալու, ծանոթանալու մերօրյա մարդկանց՝ մշակույթի գործիչների, նկարիչների, երաժիշտների և գրողների հետ։

Կոլո-ձուլությունը զգալիորեն ազդեց Միխայիլ Միխայլովիչի ստեղծագործության վրա. նկարիչ Շեմյակինի նկարները դարձան ավելի մանրակրկիտ և հասուն: Պատկերասրահների տիրակալներն ավելի հաճախ հարգանքով էին սպանում նրանց։ Այսօրվա միստիկան մոդայիկ դարձավ հենց Ամերիկայի սկզբում:

Հենց այստեղ էլ ի հայտ եկավ նկարչի կյանքի փարիզյան շրջանի նշանակալից պահերից մեկը՝ նրա ծանոթությունը Վիսոցկու հետ։ Աշխարհիկ շահերն ու կուտակումները, նման կենսական դիրքը մոտեցրեց երկու ուժեղ անհատականություններին: Այս ընկերությունը տևեց երկար տարիներ՝ ընդհուպ մինչև երաժշտի մահը։ Մինչ օրս Շեմյակինը ջերմությամբ է հիշում իր ընկերոջը` նրան նվիրելով «Երկու բաժին» գիրքը, որի համար նշանակվել է։

Ռոբոտի վարպետ

Սահմանից դուրս անցնելուց հետո Միխայիլ Շեմյակինի նկարների գույնը հարստացավ, հայտնվեցին նոր գույներ։ Նկատելի դարձավ պատկերի դինամիկան, սկսեցին ի հայտ գալ կտավի վրա գունապնակ կիրառելու նոր տեխնիկա։ Հեղինակը սկսել է նկարազարդել Սոլժենիցինի վեպը՝ հիմնվելով Սանկտ Պետերբուրգի թեմայի վրա։ Նրա նախորդներն ընդգծել են ստեղծագործությունների հակադրությունը, դետալների նկատմամբ հարգանքը, ձևերի մետաֆիզիկան և կերպարների պլաստիկությունը։ Մեկ ժամվա ընթացքում Միցեցը դարձել էր ճապոնական պատկերասրահի հիմնած մրցույթի մասնակից։ Միջազգային հաջողությունը կհասնի վարպետին: Շարունակելով զարգացնել իր ստեղծագործությունը՝ Շեմյակինը սկսեց զբաղվել քանդակագործությամբ և տեղափոխվեց Նյու Յորք։

Կյանքն Ամերիկայում

Միխայիլո Շեմյակինը ոչ մի մեղեդային ոճով չի նկարագրում իր նկարները, այլ նկատի ունի, որ իր աշխատանքները ստեղծում է «մետաֆիզիկական սինթետիզմի» սկզբունքով։ Ռոբոտներն իրենց ամենավառ գույներով առաջացնում են հեռուստադիտողների զգացմունքները, ուշադրություն գրավում իրենց վառ գունապնակով և հիասքանչ կերպարներով։

Ամերիկա տեղափոխվելու որոշումը կապված էր ազատության ցանկության, ստեղծագործական գործունեությունից անընդհատ զրկվելու հետ։ Այստեղ նկարիչը դրսևորեց մոնումենտալ գործեր ստեղծելու կարողություն։ Շեմյակինը աշխատում է հզոր ամրոցում՝ սիրելու խաղաղություն և հանգստություն։ Նախ և առաջ հանձնարարեք նրա ջոկատի ընկերոջը՝ Սառային՝ տրանսֆերային մարդուն, որպեսզի նա խնամի նրան։

Ստեղծվել են քանդակագործության մեծ գործեր։ Օրինակ՝ Պետրոս I-ի հուշարձանը կանգնեցվել է Սանկտ Պետերբուրգի մոտ։ Սա Ռուսաստան բերված մեկ հուշարձան չէ։ ԽՍՀՄ փլուզումից հետո Միխայլո Միխայլովիչը սկսեց հաճախել Բատկիվշչինա։ Այժմ և այստեղ Միխայիլ Շեմյակինի կտավները հանրաճանաչություն են ձեռք բերել։

Միխայիլ Շեմյակինի նկարները

Այսպես կոչված «Սմիթի նկարները» լայն տարածում գտան։ Հոտը ստեղծվել է երգեցողության տեխնիկայով. Նկարիչը քայլում է հիանալի վայրերի փողոցներով և տեսախցիկով ֆիքսում բծերով ու ճաքերով պատված ասֆալտը։ Հետո այս լուսանկարների հիման վրա նրանք հրաշքներ են ստեղծում։ Կերպարների ուրվագծերը հայտնվում են, նկարը «կենդանանում է», առաջանում է ֆարբ. Աշխատանքային ցիկլերը կարող են պարբերաբար ցուցադրվել Ռուսաստանում և սահմանից դուրս ցուցահանդեսներում:

Միխայիլ Շեմյակինի կտավը կարող եք գնել հեռակա կարգով, ինտերնետի միջոցով։ Օրիգինալների գները բարձր են։ Ստեղծագործությանը կարող եք ծանոթանալ նաև Մոսկվայում և Սանկտ Պետերբուրգում անցկացվող ժամանակավոր ցուցահանդեսներում։

Բացի քանդակներից և նկարներից, Միխայիլո Շեմյակինը զբաղվում է թատերական դեկորացիաների, ոսկերչական իրերի և ճենապակյա ուլունքների ստեղծմամբ։ Նա աշխատում է անխոնջ և զբաղվում երիտասարդ արվեստագետների ուսուցմամբ և մենթորությամբ։

Միխայիլո Շեմյակինը մանկության տարիներին

Միխայիլո Շեմյակինծնված Մոսկվայում 1943 Ռոկու. Այսուհետ օկուպացված Սխիդնայա Նիմեչչինայում և շրջվել դեպի Ռուսաստան 1956 Ռոցի՝ ընդունվելով գեղանկարչության ինստիտուտի արվեստի դպրոցը։ I.Є. Լենինգրադի առեղծվածային ակադեմիայի Ռեպինա. Սոցիալական ռեալիզմի նորմերին չհամապատասխանելու համար դպրոցը դուրս է մնացել։ Զ 1959 Ըստ 1971 Ռիկը աշխատել է որպես ռազնորոբ։ տրվելով Primus հոգեբուժական բուժմանը, որն էական նշանակություն ուներ այլախոհների դեմ պայքարում։ Հինգ տարի նա աշխատել է Էրմիտաժում որպես մեքենավար։ U 1967 Ռոցի Շեմյակինը քնեց «Սանկտ Պետերբուրգ» արվեստագետների խմբում. Փիլիսոփա Վլադիմիր Իվանովի հետ նա ստեղծում է մետաֆիզիկական սինթետիզմի տեսությունը՝ նվիրված պատկերագրության նոր ձևերի որոնմանը՝ հիմնված բոլոր դարաշրջանների և ժողովուրդների ոգեշնչված կրոնական միստիկայի վրա։

U 1971 Տիրակալի ընտանիքը տեսնում է ԽՍՀՄ-ից Շեմյակինին։ Նա ապրում է Փարիզում, իսկ ք 1981 Ընտանիքը տեղափոխվում է Նյու Յորք։ Արդեն Փարիզում նա սկսում է ցուցահանդեսներ կազմակերպել և հրատարակել իր գործընկերների՝ ռուս արվեստագետների և նոնկոնֆորմիստ գրողների ստեղծագործությունները: Առաջանալով 1960-ականներից՝ միստիկայի հետաքննությունը վերածվեց միլիոնավոր պատկերների հավաքածուի՝ կառուցված ըստ տեխնիկական, պատմական և փիլիսոփայական կատեգորիաների: Այս աշխատանքը նկարչին բերեց հինգ պատվավոր դոկտորի կոչում և հիմք դարձավ նրա փիլիսոփայության և առեղծվածի հոգեբանության ինստիտուտի ստեղծման համար: U 2000 Նրա հետ նա հիմնադրել է «Բացահայտող թանգարանը» Նյու Յորքի Հադսոն Թաունշիփ քաղաքում, որտեղ կազմակերպվում են ցուցահանդեսներ՝ դրան հետևելու համար: U 2002-2003 Շեմյակինը հանդես է գալիս ռուսական «Մշակույթ» հեռուստաալիքի հեռուստահաղորդումների շարքում։

U 1989 Շեմյակինի ստեղծագործության վերադարձը հետկոմունիստական Ռուսաստան սկսվեց՝ նրա աշխատանքների առաջին, կախվելու պահից, ցուցադրությունից։ Տարվա ընթացքում այն կշարունակվի տեղադրվել Ռուսաստանում։ Սանկտ Պետերբուրգում երեք հուշարձան է կանգնեցվել՝ Պետրոս Առաջինին, քաղաքական բռնաճնշումների զոհերին և Սանկտ Պետերբուրգի նախկին ճարտարապետներին։ Shemyakinska Sibela - ծննդյան աստվածուհի - կանգնած է Նյու Յորքի ՍոՀո թաղամասում: Նորմանդիայի մերձակայքում ցուցադրվում է Պետրոս Առաջինի հուշարձանի տարբերակը։ U 1998 Ջակոմո Կազանովայի մահվան երկու հարյուրամյակի կապակցությամբ Վենետիկի մոտ կանգնեցվել է Շեմյակինսկի Կազանովայի հուշարձանը։ «Երկխոսություն Պլատոնի և Սոկրատեսի միջև»՝ պրոֆեսոր Հարոլդ Ուեկերի հուշահամալիրը, որը տեղադրվել է Նյու Յորքի Հեմփսթեդ քաղաքի Հոֆստրայի համալսարանում: U 2001 Լոնդոնի ճակատագրին բացվեց հուշարձան՝ նվիրված Պետրոս Մեծի կողմից Լոնդոնի գյուտի 300-ամյակին, իսկ Մոսկվային՝ «Երեխաները՝ մեծահասակների արատների զոհեր» քանդակագործական կոմպոզիցիան։ U 2003 Աչքերը բացվում են դեպի Սանկտ Պետերբուրգում Անատոլի Սոբչակի հուշարձանը և Ստրիլնյայի մոտ գտնվող Կոստյանտինովսկի պալատում գտնվող «Ցարի զբոսանք» կոմպոզիցիան։

Թատերական գործունեություն Շեմյակինան սկսեց 1967 առաջընթաց Լենինգրադի կոնսերվատորիայի ստուդիայում Շոստակովիչի «Նիցա» օպերայի արտադրությունից։ 1990-ականներին ծաղրածու Վյաչեսլավ Պոլունինի հետ Սանկտ Պետերբուրգի, Մոսկվայի և Վենետիկի մոտ կային հզոր անցումներ։ U 2001 Սանկտ Պետերբուրգի Մարիինյան թատրոնում Շեմյակինը կբեմադրի Չայկովսկու «Լուսկունչիկ» բալետի իր տարբերակը։

U 2005 -Մենք պատրաստ ենք բեմադրել նոր բալետ՝ հիմնված Հոֆմանի «Կախարդիչ լեռը» հեքիաթի մոտիվների վրա՝ իր լիբրետոյով և դիզայնով, Սերգեյ Սլոնիմսկու օրիգինալ երաժշտությամբ և Դոնվենյա Պանդուրսկու խորեոգրաֆիայով: U 2007 Միխայիլո Շեմյակինը Վենետիկի կառնավալի ծրագրի շրջանակներում կազմակերպում է «Պետրոս Մեծի դեսպանությունը» Սուրբ Մարկոսի հրապարակում Անտոն Ադասինսկու, Վյաչեսլավ Պոլունինի, Ալեքսանդր Միրոչնիկի և Մարիինյան թատրոնի անդամների հետ միասին։ Բացվել է «Միխայլո Շեմյակին. 40 տարի անց» ցուցահանդեսը։ Թատրոն և մետաֆիզիկա» Նովոսիբիրսկի արվեստի պետական թանգարանում։

U 2008 ծնվել է Սամարայի մոտ Վլադիմիր Վիսոցկու հուշարձանի ծնունդը։ «Թատրոն և մետաֆիզիկա» ցուցահանդեսները ցուցադրվում են Վլադիկավկազում (Պիվնիչնա Օսիա), Խանտի-Մանսիյսկում և Կրասնոդարի շրջանային արվեստի թանգարանում: Ֆ.Ա.Կովալենկո. Այս առիթով նկարիչը Սանկտ Պետերբուրգի Մանեժում կազմակերպում է «Պետրոս Մեծի դեսպանություն» ցուցահանդեսը։

U 2009 Ռոցի Միխայլո Շեմյակինը նշանակվել է Ռուսաստանի Դաշնության Նախագահ Դ.Ա. Արջի շքանշան Ռուսաստանի հետ բարեկամության արժեքի, համագործակցության և մշակութային կապերի զարգացման գործում ունեցած մեծ ավանդի համար։ Միևնույն ժամանակ բացվեցին ցուցահանդեսները՝ «Միխայլո Շեմյակին. Սանկտ Պետերբուրգի մետաֆիզիկոս» Սանկտ Պետերբուրգի «Զիրկա» ամսագրի խմբագրությունում և «Միխայիլո Շեմյակին. Պուշկինի «Ջրահարսը» շրջադարձը Համառուսաստանյան թանգարանում։ . Ա.Ս. Պուշկին «Միյկա, 12». Սկսած 2009 ճակատագրական օրեր գետի վրա Միխայիլո Շեմյակինը Սանկտ Պետերբուրգում իր հիմնադրամում կազմակերպում է ցուցահանդեսներ ցիկլից «Միխայիլ Շեմյակինի թանգարան. ՁԵՎԵՐԻ ԱՆԹՈԼՈԳԻԱ» .

U 2010 Միխայիլո Շեմյակինի աշխատանքը պարուսույց Կիրիլ Սիմոնովի հետ ստեղծում է Դելիբեսի «Կոպելիա» բալետի նոր տարբերակը Վիլնյուսի (Լիտվա) Լիտվայի օպերայի և բալետի ազգային թատրոնի համար՝ Վլադիկավկազի մոտ (Պիվն իչնա Օսեթիա) «Տեռորի զոհերի» հուշարձան կանգնեցնելով։ և «Ֆրանսիայի հեռավոր ժայռը Ռուսաստանում» ցուցահանդեսը Փարիզում.

U 2011 Ցուցադրվել է հետևյալ ցուցահանդեսը՝ «Շեմյակինը և Վիսոցկին. Երկու բիթ (Վոլոդիմիր Վիսոցկու գագաթին նկարազարդումներ և երգ)» DMII-ում: Ա.Ս. Պուշկինը Մոսկվայում, «Միխայլո Շեմյակին. Էսքիզներ բալետի համար» Թել Ավիվում (Իսրայել), «10 քար Լուսկի համար» Սանկտ Պետերբուրգի Մարիինյան թատրոնում։ Սկսած 2011 Ռոկուն հպարտ է ներկայացնելու ցուցահանդեսներ «Միխայիլ Շեմյակինի բացահայտված թանգարանը. ՁԵՎԵՐԻ ԱՆԹՈԼՈԳԻԱ» Ժողովուրդների առեղծվածների թանգարանի Պիվնիչնո-կովկասյան մասնաճյուղում։ Ինչո՞ւ է լույս տեսել «Երկու բաժնետոմս» գիրքը, որը գրել է Միխայիլ Շեմյակինը և նվիրված է Վլադիմիր Վիսոցկու հետ նրա բարեկամությանը։

U 2012 կատարումներ Միխայիլո Շեմյակինը «Սպասկա Վեժա» ռազմական երաժշտության միջազգային փառատոնի գլխավոր արտիստն է, որը տեղի է ունենում Մոսկվայի մերձակայքում՝ Չերվոնիա հրապարակում: Ցուցահանդեսը ցուցադրվեց՝ «Շեմյակինը և Վիսոցկին. Երկու բաժնետոմս (Վոլոդիմիր Վիսոցկու գագաթին նկարազարդումներ և երգ)» Պետերբուրգի Պետական Ռուսական թանգարանի Ստրոգանիվ պալատում; «Միխայլո Շեմյակին. «Զեն» ոճով երեխաներ Մոսկվայի Ինքնիշխան թանգարանում.

U 2013 Սանկտ Պետերբուրգում բացվել են ցուցահանդեսներ՝ «Փարիզի մայթերը» Պետական ռուսական թանգարանի Մարմուր պալատում և «Միխայիլո Շեմյակին. Լույս, երկրպագություն ջրի կաթիլների մոտ» «Վսեսվիթ Վոդի» թանգարանային համալիրում։

U 2014 Մոսկովյան շրջանի Շչելկովոյի մերձակայքում կանգնեցվել է մի շարք հուշարձաններ՝ «Հոբելյանական մարդը» և Գուսև քաղաքի մոտ «Մոռացված պատերազմի զոհերին, որը փոխեց պատմության ընթացքը»: Ինչու՞ Միխայիլո Շեմյակինը նկարչության դասընթաց է անցնում Վորոնեժի առեղծվածների պետական ակադեմիայում:

Շրջանակը, որում աշխատում է Միխայիլո Շեմյակինը, շատ լայն է՝ փոքրից մինչև մոնումենտալ քանդակ, թատրոն և կինո։ Նրա ստեղծագործության թեմաները նույնպես բազմազան են՝ թատերական գրոտեսկից մինչև մետաֆիզիկական հետախուզումներ։

Շեմյակինի աշխատանքները զարդարում են ԱՄՆ-ի, Ռուսաստանի, Ֆրանսիայի, Լեհաստանի և ԱՊՀ երկրների բազմաթիվ թանգարանների մշտական ցուցադրությունները։

Մեր մեջ դուք կարող եք ավելացնել ավելին հեղինակ Ա.Մ. Պետրյակով.